一、披上珠光宝气的花鸟鱼虫（论文文献综述）
罗义秀[1]（2020）在《视觉符号元素在川剧文化传播中的作用研究》文中进行了进一步梳理文化,是人类活动痕迹的见证和映射。根据文化物种理论的观点,文化多样性是人类文化社会的基础和关键。随着现代社会文化生态观的觉醒,我们正在努力制定宽松的政策,创造更多机会恢复百花齐放百家争鸣的文化现象,在此过程中传统文化作为竞争资源的优势逐渐得以彰显。其中,中华戏曲文化博大精深,以川剧为代表的地方戏曲文化依靠自身强大的包容性久存于历史长河,不仅继承了传统戏曲固有的程式化、虚拟性、写意性等审美规范,还结合其生长环境形成独特的区域文化特色,而如此优秀的传统文化依然避免不了在现代社会遭受信息技术打击,面临传播劣势。随着新一轮信息技术革命的到来,颠覆了传统传播语境迎来图像时代,川剧或将凭借其丰富多彩的视觉文化信息迎来一次发展机遇,但机遇的同时也意味着挑战,传统以演出形式进行川剧文化传播难以迎合新时代消费受众的审美,尤其是戏曲演出中特定的赏戏规则更是川剧文化在现代传播中最大的阻碍,因此需要对川剧文化的传播方式提出新的要求。而中国文化蕴藏的丰富内涵只能以符号形式存在,尤其对于川剧文化传播来说,符号无疑是戏曲文化传播不可或缺的基本要素。视觉文化传播语境下,视觉符号元素凭借其直观和形象等优势在传播中占据着重要地位,将其作用于川剧文化传播既是对传统戏曲文化的传承,也是对传统戏曲文化的衍变,对地方戏曲文化传承与艺术发展都有着非凡的意义。一方面川剧视觉符号元素不是独立存在的,而是由本体提炼而来,携带了川剧写意、虚拟等传统审美艺术特性,具备川剧文化传播的内涵与功效;另一方面视觉符号元素化解了川剧复杂的程式功法,可以突破时空、载体的限制,在受众对“观看”的热衷下作为独立的传播主体应用到现代生活中,更符合当前的视听媒体环境,适合现代人的观赏习惯。虽然视觉符号元素在川剧文化传播中的应用方向尚未成熟,但戏曲传播式微局面已成定局,而以川剧为首的地方戏曲文化在现代社会中的接连出现文化断层现象,不免会让大众对传统戏曲文化系统的损坏产生担忧,因此本课题对视觉符号元素在川剧文化传播中的作用探讨不仅具有理论意义,在现实情况下也尤为突出。本文结合了传播学和符号学相关理论知识研究视觉符号元素在川剧文化传播中的作用,文章一共包括五个部分,第一部分梳理了视觉文化、川剧文化在国内外研究的现状,形成文献综述;根据国内外对戏曲文化传播的研究以及当下视觉文化传播语境的发展趋势,提出川剧视觉符号元素传播的研究思路、方法以及创新点;第二部分对川剧视觉符号元素及符号传播等相关概念进行界定和阐释;第三部分选取川剧中几组较为典型的视觉符号元素进行探究,了解不同类型符号元素的审美意象有利于帮助我们掌握视觉符号元素在川剧文化传播中的规律和作用;第四部分结合实际梳理视觉符号元素在川剧文化传播中的应用案例,并分析其以视觉符号元素进行传播的优势。最后第五部分总结视觉符号元素在川剧文化传播中的作用,并根据当前文化传播存在的普遍问题给出视觉符号元素在川剧文化传播中的思考及建议,旨在为川剧乃至地方戏曲文化提供“自救”思路,从而助力地方戏曲文化的传承与发展。
付梦悦[2]（2020）在《初中语文统编教材实用类文章改编问题研究》文中研究说明统编语文教材自2017年全国基本统一使用以来,标志着“一纲多本”的时代正式终结。而教材中的选文在进入师生视野以前,大多被编者进行了不同程度的删改处理。实用类文章在初中语文统编教材的选文中占据了一席之地,经过对初中语文统编教材中所有涉及删改的文章统计发现,近九成实用类文章在选编进入初中语文统编教材时,进行了删改。研究实用类文章的删改现象,以服务于教学,是本文的目的。本论文研究的具体对象是初中语文统编教材（7-9年级）中的没有争议性的具有典型性的按照表达方式划分的实用类文章即说明性文章（以科普文为主）、议论性文章（以演讲词、书信为主）、记叙性文章（以新闻为主）及其相关体裁。立足于“文章”和“文学”的大别,对实用类文章的改编现象进行研究。研究方法采用定量研究和定性研究相结合的方法。定量研究主要采取数据统计方法用表格形式对实用类文章的选编情况和删改情况进行分类统计,定性研究采取文献梳理法对数据进行分析。梳理改编的原因并对改编之处进行探讨,分析其合理之处和不当之处,继而尝试对改编的实用类文章提出教学策略建议。论文共分四部分。第一部分对初中语文统编教材（7-9）年级中实用类文章的选编情况和删改情况做了全面具体的统计,数据统计的方式能够更为直观的发现改编问题。第二部分是基于上述的统计数据分析改编的原因。第三部分是针对上述统计出来的改编内容进行探讨,分析合理之处和不当之处并提出三点改编建议。第一,拓宽选文的疆界;第二,多选典型的实用文章;第三,增加与日常运用更紧密的文章。第四部分是通过对实用类文章改编内容的思考,对实用类文章教学提出两点策略性建议。第一,要理性看待选文删改,可以在教学时考虑选文类型处理删改内容或将删改内容作为合理的教育资源选择性使用;第二,探究新的教学方式,如针对删改内容借助“ORID”和“OPVL”两种思维工具建构思考路径、展开批判性阅读教学、探索“读、写、改一体化”的实用文教学模式。
刘畅[3]（2018）在《生态·女性·民族 ——论郭雪波小说创作》文中提出当今中国文坛,生态文艺虽尚未形成创作热潮,却也不可否认地取得了不俗的成绩,其中,自然也不乏引起广泛关注的作家及作品。蒙古族作家郭雪波自步入文坛以来,便以他专有的文化内涵、创作风格以及独特的美学追求,迅速占据了中国生态文学界的一席之地,更被冠以了“沙漠之子”的美称。诚然,有关生态的文学表述一直为郭雪波所难以割舍,它业已成为郭雪波载誉满满且广为人知的文化标识,但这样的文化标识,却也使得学术界一再陷入郭雪波研究的瓶颈,其整体研究方向与立意,也不断地趋向单一与乏味,难求创新与突破。或许我们早该意识到,作家的文学创作起于生态,却不止于生态亦不仅限于生态。本论文分别从四部分对郭雪波起于却不止于生态的丰厚的文化内涵加以阐述,即围绕作家掇菁撷华的文化观、拯救至上的创作观、复杂矛盾的女性观,以及和而不同的民族观四个大方面展开解读与论述,以展现作家兼及多元、融会贯通的自信与胸怀,揭示作家受渔者授渔的良知与真心,探寻作家性属定见意识的出口与归宿,传递作家和合共生、异中求继的理想与追求。
游琪[4]（2016）在《一方寸，一乾坤 ——民国时期（1912-1949）烟画的广告文化研究》文中提出烟画是由于推销香烟而内置于烟盒的一种小型广告画片,它正面印制着俯仰异观的图画,背面印制着香烟广告信息或正面图画说明,是一种具有深厚文化内涵的香烟广告。从广告符号学的视野出发能够重拾起烟画以往被忽略的商业功能和广告文化,了解它随着民国时期香烟业的兴起、鼎盛和衰落而发展、繁荣和消亡过程中所产生的消费文化、社会文化和政治文化内涵。烟画作为一种内置广告,它具有宣传品质、防伪说明、充当赠品奖券和增强受众粘性的商业功能,中外烟商竞相通过调整烟画广告营销策略来促进香烟销售。消费者对于烟画的符号性消费为烟画的广告文化奠定了基础,烟画通过构造物欲主义的人生观、世俗化的审美理想、上流社会的身份认同来不断地构建近代消费文化的内涵。烟画的广告文化根植于贴近生活的大众文化,它具有传播西方文化、反映市井文化、促进教育发展、传播文学故事、弘扬古典戏剧、推广体育运动的社会文化功能。它在刺激香烟消费的同时也在不断地传入西方的价值观念、促进民国时期市民生活衣食住行等方面的近代化变迁。另外它不仅反映和促进了近代社会“洋派”休闲娱乐的兴起,更大篇幅地记录了民国时期女性形象的转变及女性解放过程。民国时期特殊政治历史时期也赋予了烟画政治宣传、勿忘国耻、实业救国、英勇抗日的政治功能,同时烟商利用烟画不断促进国货香烟的民族化,不断地建立消费者的民族身份认同,在烟画身上添加了浓厚的政治文化内涵。烟画并不仅仅是广告史中的一种现象,也不单纯是美术作品或收藏品,虽然它只是一张张小画片,但是它在特殊社会历史环境里文商互荣地发展出了具有消费文化、社会文化和政治文化内涵的广告文化。烟画虽非博大,意义深远。
范川[5]（2015）在《博山琉璃的手工技艺研究》文中认为本文主要以山东博山琉璃手工技艺为研究对象。采用田野调查分析和查阅文献古籍等方式,针对山东博山琉璃手工技艺形成的动因、手工技艺制作的工具、设备、材料汇总、不同技艺的流程和内容、技艺风格特点等进行研究,希望通过对此类传统民间手工技艺的梳理、分析、总结,能够为我国传统手工技艺在现阶段的传承与发展提供一些有意义的参考。通过查阅大量相关文献,证实博山地区的琉璃手工技艺在历史上出现并非偶然。多山少田、盛产矿石、燃料资源丰富的自然环境是其成为琉璃生产基地的客观因素,而重商兼容的齐文化带来的良好人文环境和悠久的手工技艺传统则是其从来样加工基地逐渐转型成艺术创作基地的基础。博山琉璃在元末就已经有相当规模,在明朝时依靠供应宫廷琉璃产品而逐渐发展起来,清朝达到顶峰并且通过和北京琉璃厂的技术交流逐渐有了本地特色的产品。民国时期出现了日用工业玻璃的生产。博山琉璃手工技艺充分发挥琉璃材质的特性,通过烧造、吹制、灯工等热加工创作和套料雕琢、轮工等冷加工创作以及内画等绘制手段,创作出了诸多不同形式的琉璃艺术珍品。博山琉璃手工技艺强调使用或模仿名贵材质进行创作,创作手法复杂,工艺步骤繁多。在器形上以模仿借鉴玉器、陶瓷为主,在装饰风格上强调丰富、饱满、内敛含蓄,在装饰内容上主要以吉祥图案、经典故事或传说为主。在建国后通过博山美术琉璃厂等企业的生产创作逐渐恢复往日的繁荣景象,但随着博山美术琉璃厂的倒闭,博山琉璃出现了许多不良现象,如技术更新缓慢、传承断层、产品老化、工厂结构不合理、从业人员老龄化等等。同时工业化生产对于传统手工技艺生产的影响还在逐渐加强。博山琉璃缘起于“来样加工”式的制作中心,也同样因此而受制于产品的审美品位和创新性的匮乏,这随着我国的工业化进程的增加和信息社会的变化,矛盾会愈加突出。本文以手工技艺的研究分析为主,总结出博山琉璃手工技艺中原料匮乏和配方流失、工具粗制和设备落后、题材保守和审美局限、制作重复和产品单一、传承宽泛和推广盲目等具体问题。相应提出了一些解决方案,如改良制作配方,升级工具设备；提高审美修养,鼓励跨界合作；建立品牌意识,强调产品分层；增加创新研发,实现多元传播等。通过各方面的努力,让这门“琉光璃彩”的手工技艺能够得以传承,发扬光大。
李豫闽[6]（2008）在《闽南与台湾地区民间工艺调查研究》文中研究表明近年来,随着闽台区域文化研究的升温和学术界的高度重视,大批学者着手并深入闽台两地开展调查,对闽台两地的信仰、习俗、宗教和区域经济做了系统的分析,但是却仅仅局限于经济史、文化史和宗教史的研究范畴,对于闽南和台湾地区民间工艺的研究却尚未展开。本文立足于闽台两地丰富的文化资源,从民间工艺的题材内容、施作技艺、工匠身份、材质选用等入手,进行逐一比对、分析,通过对区域性民间工艺的田野调查,结合史料、文献记载的佐证,研究民间工艺传承人的传承谱系、传承人口诀和技艺特点,并采集民间工艺的行会行例习俗的范例,探讨闽台民间工艺生产的动作机制与模式。最后力求以宏观的视野考量闽台民间工艺的整体之脉络,探其源流,同时又从微观的视角对鲜活的个案之剖析求其精髓。在研究方法上,侧重于对着名艺师的生命史追问和代表性作品的介绍,涉及工艺的传承和技术的创新的特点,同时还重点研究门类工艺美术在题材与民间,信仰与民间,语言与民间的关系,以及民间工艺行会的“行例”和技术传授的口诀等,力求全面客观地展示闽台民间工艺的形态与特征。文章以闽台民间工艺作为研究的对象,从门类艺术的形态分析与传承人的访谈所获得的第一手资料,实为该地区民间工艺活态文化最为真切的写照,在此基础上建立相关的资料数据和档案,将为日后“闽南文化生态实验保护区”的工作决策和非物质文化遗产保护,提出理论上的有力依据和参考。一方面,它填补了闽台传统手工业发展史研究上的空白,另一方面,也将增进了海峡两岸对中华文化的认同感和历史感,对防止“文化台独”,增进祖国和平统一具有较高的历史意义和社会价值。
洪崇恩[7]（2003）在《披上珠光宝气的花鸟鱼虫》文中研究表明 在刚刚结束的首次"华贵中国——中国国际珠宝首饰展"上,传出一个令人欢欣鼓舞的信息:一股强劲的"回归自然"之风在猛烈荡涤服装业之后,现在又在席卷全球首饰界。
二、披上珠光宝气的花鸟鱼虫（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、披上珠光宝气的花鸟鱼虫（论文提纲范文）
（1）视觉符号元素在川剧文化传播中的作用研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 引言 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究意义 |
| 1.3 研究现状 |
| 1.3.1 国外研究综述 |
| 1.3.2 国内研究综述 |
| 1.4 研究方法、特色及难点 |
| 1.4.1 研究方法 |
| 1.4.2 研究特色及创新点 |
| 1.4.3 研究难点 |
| 第2章 川剧视觉符号元素与符号传播概述 |
| 2.1 川剧概述 |
| 2.2 川剧视觉符号元素概述 |
| 2.2.1 视觉符号元素概述 |
| 2.2.2 视觉符号元素介入川剧的渊源 |
| 2.2.3 川剧视觉符号元素的表现特征 |
| 2.3 符号传播概述 |
| 2.4 川剧视觉符号元素传播与川剧文化符号化传播的关系 |
| 第3章 川剧视觉符号元素审美意象探究 |
| 3.1 戏服视觉符号元素 |
| 3.1.1 川剧戏服的认识和分类 |
| 3.1.2 戏服视觉符号元素意象探究 |
| 3.1.3 戏服视觉符号元素审美规范 |
| 3.2 脸谱视觉符号元素 |
| 3.2.1 川剧脸谱的认识和分类 |
| 3.2.2 脸谱视觉符号元素意象探究 |
| 3.2.3 脸谱视觉符号元素审美规范 |
| 3.3 行当视觉符号元素 |
| 3.3.1 川剧行当的认识 |
| 3.3.2 川剧小生 |
| 3.3.3 川剧须生 |
| 3.3.4 川剧旦角 |
| 3.3.5 川剧花脸 |
| 3.3.6 川剧丑角 |
| 第4章 视觉符号元素在川剧文化传播中的应用及其优势 |
| 4.1 视觉符号元素在川剧文化传播中的应用背景 |
| 4.2 视觉符号元素在川剧文化传播中的应用 |
| 4.2.1 传统型应用 |
| 4.2.2 现代型应用 |
| 4.3 视觉符号元素在川剧文化传播中的优势 |
| 4.3.1 多重意义增加传播趣味性 |
| 4.3.2 群体认同使传播扩大化 |
| 4.3.3 多渠道无障碍“边缘渗透式”传播 |
| 第5章 视觉符号元素在川剧文化传播中的作用、思考及建议 |
| 5.1 视觉符号元素在川剧文化传播中的作用 |
| 5.1.1 消除传统川剧刻板印象 |
| 5.1.2 为地方戏曲文化提供传播新思路 |
| 5.1.3 助力良性戏曲文化拟态环境的构建 |
| 5.1.4 建立戏曲多维度文化品牌,促进文化消费 |
| 5.1.5 推动戏曲文化海外传播进程 |
| 5.2 视觉符号元素在川剧文化传播中的思考 |
| 5.2.1 过度消费导向泛娱乐化 |
| 5.2.2 同质化现象破坏戏曲文化传播价值 |
| 5.2.3 文化内涵弱化影响受众认知 |
| 5.3 视觉符号元素对川剧文化传播的建议 |
| 5.3.1 制定新媒体传播方案 |
| 5.3.2 “元素”加“本体”组合式发展 |
| 5.3.3 开发川剧视觉符号元素系统 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间取得学术成果 |
| 附录 |
（2）初中语文统编教材实用类文章改编问题研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、研究缘由 |
| 二、研究综述 |
| 三、研究方法及意义 |
| 四、核心概念界定 |
| 第一章 初中语文统编教材实用类文章改编问题概述 |
| 第一节 实用类文章的选编情况 |
| 一、整体选编情况及实用类文章所占比例 |
| 二、实用类文章亚类及文体分布 |
| 三、实用类文章单元编排情况 |
| 第二节 实用类文章的删改情况 |
| 一、实用类文章删改篇目及数量统计 |
| 二、实用类文章删改篇目删改对象统计 |
| 三、小结 |
| 第二章 初中语文统编教材实用类文章改编原因分析 |
| 一、课程结构转变 |
| 二、时代性要求特点 |
| 三、文本自身的要求 |
| 四、适应学生发展水平 |
| 第三章 初中语文统编教材实用类文章改编的探讨及建议 |
| 第一节 合理之处 |
| 一、对思想内容的修订 |
| 二、对语言形式的修订 |
| 三、适应教学的调整 |
| 第二节 不当之处 |
| 一、影响文章章法结构 |
| 二、削弱文章思路的严密性 |
| 三、其他细节问题 |
| 第三节 改编建议 |
| 一、拓宽选文的疆界 |
| 二、多选典型的实用类文章 |
| 三、增加与日常运用更紧密的文章 |
| 第四章 初中语文统编教材实用类文章改编对教学的思考 |
| 第一节 理性看待选文删改 |
| 一、考虑选文类型处理删改内容 |
| 二、删改内容作为合理教育资源 |
| 第二节 探究新的教学方式 |
| 一、借助思维工具建构思考路径 |
| 二、展开批判性阅读教学 |
| 三、探索读、写、改一体化的实用文教学模式 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（3）生态·女性·民族 ——论郭雪波小说创作（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 掇菁撷华的文化观 |
| 第一节 原生文化的滋养 |
| 第二节 儒道文化的摄取 |
| 第三节 西方文明的吸纳 |
| 第二章 拯救至上的创作观 |
| 第一节 救救“白嘎力” |
| 第二节 救救“斯邀乐” |
| 第三章 复杂矛盾的女性观 |
| 第一节 女性生殖崇拜 |
| 第二节 女性性别蔑视 |
| 第四章 和而不同的民族观 |
| 第一节 “天之魂”的品格 |
| 第二节 “天之魂”的分歧与趋同 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 作者简介 |
（4）一方寸，一乾坤 ——民国时期（1912-1949）烟画的广告文化研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 民国烟画溯源和嬗变 |
| 第一节 烟画大观 |
| 一、烟画及其溯源 |
| 二、国产烟画的诞生 |
| 第二节 民国烟业与烟画 |
| 一、兴起与发展 |
| 二、繁荣与鼎盛 |
| 三、衰落与消亡 |
| 第二章 民国烟画中的消费文化 |
| 第一节 民国烟画的商业功能 |
| 一、内置广告 |
| 二、宣传品质 |
| 三、防伪说明 |
| 四、赠品代价 |
| 五、增强粘性 |
| 第二节 民国烟画广告营销策略 |
| 一、本土化与民族化 |
| 二、促销方法灵活多样 |
| 三、利用名人代言促销 |
| 四、改进烟画创制技巧 |
| 第三节 民国烟画对消费文化的构建 |
| 一、民国烟画的符号消费 |
| 二、物欲主义的人生观 |
| 三、世俗化的审美理想 |
| 四、上流社会的身份认同 |
| 第三章 民国烟画中的社会文化 |
| 第一节 民国烟画的社会文化功能 |
| 一、传播西方文化 |
| 二、反映市井文化 |
| 三、促进教育发展 |
| 四、传播文学故事 |
| 五、弘扬古典戏剧 |
| 六、推广体育运动 |
| 第二节 民国烟画反映的市民生活变迁 |
| 一、烟画中呈现的西方价值观 |
| 二、衣食住行的近代化变迁 |
| 三、“洋派”休闲娱乐的兴起 |
| 第三节 民国烟画中的女性社会地位变迁 |
| 一、烟画中的民国女性形象 |
| 二、烟画中的女性符号消费 |
| 三、烟画中体现的女性解放 |
| 第四章 民国烟画中的政治文化 |
| 第一节 民国烟画的政治功能 |
| 一、政治宣传 |
| 二、勿忘国耻 |
| 三、实业救国 |
| 四、英勇抗战 |
| 第二节 民国烟画促进国货香烟民族化 |
| 一、实业救国思想指引 |
| 二、国货运动的浪潮推动 |
| 三、国货香烟的民族主义的神话 |
| 四、关于国货香烟民族化的思考 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（5）博山琉璃的手工技艺研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一 选题缘由 |
| 二 研究现状与文献综述 |
| 三 研究内容与方法 |
| 四 研究意义 |
| 第一章 博山琉璃手工技艺的形成背景 |
| 第一节 博山多矿,资源丰富 |
| 一 矿产资源 |
| 二 燃料和劳动力资源 |
| 第二节 古城重镇,底蕴深厚 |
| 一 颜山耸立,孝水长流 |
| 二 重商崇物,兼容尚变 |
| 三 琉光陶韵,交相辉映 |
| 第二章 博山琉璃手工技艺的历史沿革 |
| 第一节 元代和明代的博山琉璃 |
| 一 博山的元代琉璃遗址 |
| 二 明朝的博山琉璃 |
| 三 炉神庙 |
| 第二节 清朝和民国时期的博山琉璃 |
| 一 师夷长技的清朝博山琉璃 |
| 二 转产日用的民国博山琉璃 |
| 第三节 新中国成立后的博山琉璃 |
| 一 继往开来的博山美术琉璃厂 |
| 二 亦喜亦忧的博山琉璃产业现状 |
| 第三章 博山琉璃手工制品的器形与装饰 |
| 第一节 器形 |
| 一 琉璃珠和珠帘 |
| 二 簪珥和手镯 |
| 三 “空之属” |
| 四 琉璃摆件 |
| 五 烟嘴、烟壶、鸦片烟灯罩 |
| 第二节 装饰 |
| 一 装饰内容 |
| 二 装饰风格 |
| 第四章 博山琉璃手工技艺的材料、工具和工艺 |
| 第一节 博山琉璃的原材料 |
| 一 神话传说中的琉璃原材料 |
| 二 琉璃的原材料及配方 |
| 三 博山琉璃的名贵色料 |
| 第二节 博山琉璃的制作工具和设备 |
| 一 窑炉和坩埚 |
| 二 吹制烧造工具 |
| 三 灯工工具 |
| 四 琉璃雕琢工具 |
| 第三节 博山琉璃的制作工艺 |
| 一 琉璃的熔炼 |
| 二 琉璃的热加工工艺 |
| 三 琉璃的冷加工工艺 |
| 四 内画工艺 |
| 第五章 博山琉璃手工技艺的特征与演变 |
| 第一节 博山琉璃的手工技艺的形成基础 |
| 一 融入日常的“活计” |
| 二 经年累月的“积淀” |
| 第二节 博山琉璃手工技艺的理想诉求 |
| 一 从“技能”到“技艺” |
| 二 从“自足”到“自省” |
| 第三节 博山琉璃手工技艺的动态演变 |
| 一 从复制再造到设计定制 |
| 二 从美化装饰到文化承载 |
| 第四节 博山琉璃手工技艺的价值意义 |
| 一 生存价值 |
| 二 文化价值 |
| 第六章 博山琉璃手工技艺的传承发展 |
| 第一节 博山琉璃手工技艺的主要传承方式 |
| 一 家族传承 |
| 二 师徒传承 |
| 第二节 博山琉璃手工技艺面临的困境 |
| 一 原料的匮乏和配方的流失 |
| 二 工具的粗制和设备的落后 |
| 三 题材的保守和审美的局限 |
| 四 制作的重复和产品的单一 |
| 五 传承的宽泛和推广的盲目 |
| 第三节 博山琉璃手工技艺的发展之路 |
| 一 改良制作配方,升级工具设备 |
| 二 提高审美修养,鼓励跨界合作 |
| 三 增加创新研发,实现多元传播 |
| 四 建立品牌意识,强调产品分层 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 在校期间发表的论文、科研成果等 |
| 致谢 |
（6）闽南与台湾地区民间工艺调查研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 第1章 导言 |
| 1.1 选题及研究的意义 |
| 1.2 研究方法及前期准备 |
| 1.3 闽台民间工艺现有研究综述 |
| 第2章 闽台民间工艺的文化意涵 |
| 2.1 闽台民间工艺的渊源 |
| 2.2 漳、泉移民台湾地区与民间工艺传播 |
| 第3章 闽台民间工艺的主要门类 |
| 3.1 石雕 |
| 3.2 木雕 |
| 3.3 彩绘 |
| 3.4 剪瓷雕(剪粘) |
| 3.5 陶瓷 |
| 3.6 木版年画 |
| 3.7 皮(纸)影雕刻 |
| 3.8 布袋戏偶雕刻 |
| 3.9 漆艺 |
| 3.10 寿山石 |
| 3.11 剪纸 |
| 3.12 刻纸花灯 |
| 3.13 刺绣 |
| 3.14 金属工艺 |
| 第4章 闽台民间工艺传承人及其口诀 |
| 4.1 闽台民间工艺传承人 |
| 4.2 闽台民间工艺口诀 |
| 第5章 闽台民间工艺运作机制与模式 |
| 5.1 营造的主事与受雇 |
| 5.2 组织结构与分工 |
| 5.3 对场竞作形式 |
| 第6章 闽台民间工艺的行业习俗及行会行例 |
| 6.1 古代民间工艺行会的产生的背景 |
| 6.2 古代漳州地区民间工艺行业习俗 |
| 第7章 闽台民间工艺图式分析 |
| 7.1 人物图式 |
| 7.2 花鸟走兽 |
| 7.3 水族 |
| 7.4 博古图 |
| 7.5 线条图形 |
| 第8章 闽台民间工艺的美学特征 |
| 8.1 生活世界的娱乐与教化 |
| 8.2 生活世界的表现方式 |
| 8.3 民间工艺的审美品格 |
| 8.4 民间工艺的造器之观 |
| 8.5 民间工艺的技艺之美 |
| 8.6 民间工艺的特色之美 |
| 结语 |
| 附录 |
| 参考文献 |
| 攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
| 致谢 |
四、披上珠光宝气的花鸟鱼虫（论文参考文献）
- [1]视觉符号元素在川剧文化传播中的作用研究[D]. 罗义秀. 成都理工大学, 2020(05)
- [2]初中语文统编教材实用类文章改编问题研究[D]. 付梦悦. 上海师范大学, 2020(07)
- [3]生态·女性·民族 ——论郭雪波小说创作[D]. 刘畅. 内蒙古民族大学, 2018(10)
- [4]一方寸，一乾坤 ——民国时期（1912-1949）烟画的广告文化研究[D]. 游琪. 湖南师范大学, 2016(02)
- [5]博山琉璃的手工技艺研究[D]. 范川. 中国艺术研究院, 2015(11)
- [6]闽南与台湾地区民间工艺调查研究[D]. 李豫闽. 福建师范大学, 2008(12)
- [7]披上珠光宝气的花鸟鱼虫[J]. 洪崇恩. 人与自然, 2003(01)