一、浅议日本少字数派书法（论文文献综述）
张琪琛[1]（2021）在《曾国金文书法艺术研究》文中研究说明
樊治文[2]（2021）在《《散氏盘》在清代的接受研究》文中进行了进一步梳理《<散氏盘>在清代的接受研究》主要以书法接受的视角,对《散氏盘》在清代的接受进行分时期论述,对以《散氏盘》为取法对象的习篆理念作系统的归纳与总结。《散氏盘》出土于碑学兴起和发展的清代,它的出土无论于学术研究还是书法研究和创作,都具有极其重要的意义。清代书家根据各自的艺术实践,不断地从《散氏盘》独特的铭文形态中吸取营养,同时也不断赋予其新的书法意义,使得清代篆书逐渐形成独特而丰富的风格和面貌。本文围绕《散氏盘》在清代的接受过程,旨在探究清代乾嘉及以后各个时期书家接受《散氏盘》的异同,梳理书家接受《散氏盘》的审美理念,以及《散氏盘》在清代的接受效果对现当代书法的影响。本文将分五章对《散氏盘》在清代的接受进行研究,第一章主要论述清代学者对《散氏盘》的考证,研究其铭文风格的成因及特殊性表现。第二章主要研究乾嘉至同治时期邓石如、陈寿祺、释达受对《散氏盘》的接受。第三章主要研究光绪时期杨沂孙、吴大澂、吴昌硕对《散氏盘》的接受。第四章主要研究宣统时期汪洵、李瑞清对《散氏盘》的接受。第五章主要研究“碑帖相融”趋势下《散氏盘》在清代的接受效果对现当代书法产生的影响,进而论证《散氏盘》的接受在书法艺术层面的顺承性。笔者认为,《散氏盘》独特的铭文形态是通过其线条式样和既定的线形组合关系表现出来的。因此,对《散氏盘》在清代的接受研究,应通过以《散氏盘》为取法对象的书法作品,对其线条式样、线形组合关系、笔法互融等具体表现进行重新分析和思考,深入研究《散氏盘》在清代的接受,以期对清代书法能有更深入的理解和认识。
杜潇[3]（2020）在《从民国时期《散氏盘》的接受传播看以此为素材的书法创作》文中研究指明《散氏盘》自清中期被发现以后,陆续有学者进行着录研究。晚清为《散氏盘》接受传播和临摹取法的孕育阶段,到民国时期达到兴盛。本文通过着重论述民国时期《散氏盘》的接受传播对以此为素材的书法创作的影响及二者之间的互动关系,来探讨《散氏盘》是如何一步步得到书家的关注,完成经典化过程并最终形成《散氏盘》在金文作品中的地位的。民国时期取法《散氏盘》的代表书家、代表作品、风格样式至今都对金文书法创作有重要的借鉴和启发意义。
武月波[4]（2020）在《博物馆老年观众参观需求初探 ——基于内蒙古博物院老年观众调查的分析》文中提出博物馆作为社会公益性文化服务机构需要关注老年观众。在中国老龄化社会的背景下,博物馆将老年观众作为研究对象,既是博物馆积极参与解决老龄问题的实践,也是博物馆开展分众研究的必要举措。本文以实地调研所得的第一手材料,采用预调研时期获得的经验,创新性采用了问答结合半结构化访谈的问卷发放方式,结合乔治E.海因博物馆建构主义理论及国内外观众需求相关研究理论,分析了内蒙古博物院中老年观众的个人基本信息轮廓、参观行为及参观需求,着重探讨了老年观众在不同参观阶段、不同空间所产生的物质与精神文化需求,给出原因解释和建议。
张洞冀[5]（2019）在《游寿书法分期与分体探源研究》文中研究表明游寿是福建东部沿海霞浦县人,是民国着名书法家胡小石的得意弟子,大书法家李瑞清所创金石书派的第三代传炬人。她是一位有才华的女书家,是真正意义上的学者型书法家。作为具有极高文化修养的女性书法家,在书法发展史上是相对较少的,她跨越民国、新中国以及改革开放几个重要的变革时期,她的书法具有非凡的创新性,对当代书坛有着重要的启示意义。介于游寿在考古学、古文字学等领域的卓着学术成就,本文并未孤立地研究书法艺术,而是全面地对游寿的生平、学术文章和书法作品进行整理、分析,找出游寿书法风格形成的滋养源,进而对其书法的分期重新作了考量。在此基础上,通过对比手法,细致分析其书法各体取法来源以及窥探其对古代书迹的内化过程,可以更好地多维度地体现游寿书法风格变化发展的特点。对游寿书法的分期与来源进行分析是本论文的侧重点。此外,通过归纳、总结游寿的艺术思想理论,揭示其艺术风格的形成、演变与其艺术思想之间的关系,以及对后学者的启示。
李瑞[6]（2019）在《楼兰简纸对当代书法影响研究》文中提出随着二十世纪楼兰简纸的大量发现,其对当代的书法艺术产生了深远的影响。现通过研究楼兰简纸的形成原因与历史价值,将楼兰简纸按照书体划分出四种类型,并针对每种书体的风格再次进行划分,从而进一步挖掘出它所具有的历史意义。本文着重分析楼兰简纸对当代书法的影响,从楼兰简纸对当代书法日常书写性的哺育、融通与综合、时代意义与借古开新等方面论述楼兰简纸在当代书法中的价值。在此结论的基础上总结出楼兰简纸对当代书法影响的优势和劣势,从而进一步挖掘楼兰简纸作为新资源在书法创作中的广度与深度,提出对未来书法创作的设想,并简要分析其对于当代书法范式形成所造成的影响,并探索其具有的启示意义。
张东艳[7]（2018）在《清代杜诗评论研究》文中指出清代是杜诗研究的集大成时期,学界对清代杜诗学的研究多集中在杜诗注本,而对以诗歌选本、诗话、笔记、书信、诗集序跋、专题着作、诗歌创作中的集杜、和杜、题咏杜祠、杜像等多种形式存在的清代杜诗评论缺乏系统性的研究。本文以清代的杜诗评论为研究对象,在系统整理其原始文献资料的基础上,对王夫之、清代四大诗学代表王士禛、沈德潜、翁方纲、袁枚等人的杜诗学进行研究,探讨清人如何解释杜诗的丰富内涵和发掘杜诗的审美价值,阐明这些解释和它们的历史条件的关联,以求重新认识杜诗的价值,探求杜诗与清代诗学建构的内在联系。同时,对明末清初贾开宗《秋兴八首偶论》和卢震《杜诗说略》两部稀见的论杜专着进行整理和研究,以求窥得明末清初杜诗学新变之一斑。本文除绪论、结语之外,共分七章,七章的主要内容如下:第一章探究王夫之论杜的表现及其贬杜的原因和意义。在简要介绍王夫之诗学主张的基础上梳理其褒贬互陈的论杜表现,从诗学主张、政治背景、诗学背景三方面分析其贬杜的原因。王夫之贬杜的本质是其坚守的汉魏六朝审美传统与杜诗所代表的对传统的新变之间的矛盾冲突。王夫之对杜诗褒贬互陈的态度,更清晰地展现了杜甫在诗歌史上继往开来的地位——既继承了汉魏六朝的审美传统,又开创了新的审美风尚。第二章探究王士禛以审美为中心的杜诗学,并探讨“渔洋不喜少陵”、《唐贤三昧集》不选杜诗等有争议的诗学问题。在探析王士禛“神韵说”的形成原因、美学内涵的基础上,从诗歌体裁、艺术、考证、评选、传播接受和杜甫人格等六方面梳理王士禛的论杜表现。王士禛颠覆了杜诗的集大成地位,从侧面揭示了杜诗的新变和丰富多样性;厘清了杜诗与“盛唐”的关系,揭示了杜诗在批评史上的价值;力图重构以王维为中心的诗学价值系统,从反面证明杜诗在古典诗歌传统中不可撼动的经典地位。第三章探究沈德潜以政教为中心的杜诗学。在探析沈德潜“格调说”的渊源、内涵和诗学主张的基础上,从诗歌宗旨、诗歌体裁、集大成、诗法等四方面梳理沈德潜的论杜表现,并探析其在诗歌创作中对杜诗的借鉴和以政教论杜的不足之处。沈德潜推尊杜甫的主张一方面顺应了清王朝的政治需要,另一方面借助官方意识形态的强大助推力,再次确立杜诗的独尊地位。第四章探究翁方纲以诗法为中心的杜诗学。探析了翁方纲对杜诗的总体看法,着重研究翁方纲《杜诗附记》的主要内容和批杜特色。翁方纲将杜诗作为“肌理说”的典范,深入探讨了杜诗之“法”,借助杜诗建构“肌理说”,又用此说阐释杜诗,证明“肌理说”的正确性。杜诗成为翁方纲阐明诗学主张以及与前贤后学交流的媒介和平台。作为金石学家、书法家,翁方纲采用感悟式批评和分析考证相结合的方法批杜,首次大量借用书法术语批杜,形成了独具特色的杜诗批评理论系统,对清代杜诗学批评方法的创新有重要意义,体现了乾嘉年间杜诗学与金石学、书学交融的新特色。第五章探讨袁枚、赵翼、蒋士铨以性情为中心的杜诗学。三人论杜都以性情为中心,揭示了杜诗的抒情本质。但袁枚强调杜诗长于言情、“苦”和“多创”的特点,学杜并不独尊杜。赵翼肯定杜甫的创新,提出杜甫“天才论”,具有鲜明的尊杜倾向;并发挥史学家之长考证杜诗。蒋士铨没有摆脱“忠孝义烈”和“温柔敦厚”的窠臼,论杜的突出特点是注重杜诗对诗歌创作的指导、借鉴意义。第六章探究贾开宗《秋兴八首偶论》的主要内容及论杜特色。从《秋兴八首》的题目渊源、章法结构、语言艺术、对儒家诗教传统的体现等四方面论述《秋兴八首偶论》的主要内容。贾开宗论《秋兴八首》的突出特点是以史证诗和借杜言志,体现了明末清初经世致用思潮对杜诗学的影响。《秋兴八首偶论》作为杜诗学史上第一部《秋兴八首》专论,又体现了清代杜诗学深入化、专题化的新特点。第七章探讨卢震《杜诗说略》的主要内容及论杜特色,将《杜诗说略》的二十四则分为正变论、创作论、诗法论、鉴赏论等四部分进行论述。卢震论杜以儒家思想为主,兼采道家、道教、佛教、书画艺术的术语譬喻诗学;突破了以往局限于杜诗的研究范式,在诗学理论的高度上论杜。《杜诗说略》的性质类似于一本较为系统的《杜诗概论》,这在清代杜诗学史上尚属首例,体现了清初杜诗学的新变。
宋庚洛[8]（2017）在《鲁迅书法艺术研究》文中研究说明书法作为一种表现性的艺术形式,以有意味的线条作为语言,在呈现汉字书写艺术魅力的同时,成为了传统文化的物态载体,以不同的风格面貌来彰显书家内在的精神和情感,进而成为文人墨客追求道心,体道、达道的途径之一。而历来文人更是注重书法内在的精神气韵,将书法的实用性与审美性相结合,追求技与道的统一,文与质的并重。鲁迅,作为一代文人巨匠,除了以文着称外,其于书法上亦有很高的造诣。而通过其笔墨性情来窥视其艺术思想和人文精神,已经成为研究鲁迅的一个新的视角,本课题正是欲通过对鲁迅书法的研究,来探寻鲁迅书法中蕴含的人文精神,进而以鲁迅作为民国文人的典范,来管窥民国时期的学者书风现象。并以鲁迅作为参照,来审视当下的文人书风现象,找出当下书法中书卷气与人文精神缺失的根源,以引起反思和借鉴,从而得出对书法艺术审美标准的思考和启示。本课题第一章节从鲁迅的学书过程写起,对其家学渊源和少年学书历程作简要介绍;在第二章节中,对其多变的书法风格面貌详加阐述,分别对其诗稿、文稿、抄稿、书信、日记的不同风格面貌分节而论,并探寻其书法艺术的成因;在第三章中着重对鲁迅书法艺术中的人文精神进行剖析,分别对其书法中蕴含的与道为一的博大精神、横眉冷对的浩气精神以及对传统的守护与超越精神进行阐释;第四章节,以鲁迅书法管窥民国时期的学者书风现象,首先对文人和文人书法概念进行阐释,并对文人惯用书体进行分析,并以此分析民国时期的学者书风现象;第五章,以鲁迅的书法来反观当代,分析当下文人书法现状及存在的问题,探寻存在问题的根源,并简要阐述鲁迅书法精神对当下的启示意义。最后,引出思考:如何使文人书法确立正确的审美标准和参照,使之既能遵循传统,又能结合时代,秉承文人书法精神,在正确的文化精神观照下去发展。
赵新彤[9]（2017）在《现代书法形态初探》文中研究表明现代书法最早出现在上世纪四十年代的日本,它以中国书法为母本,在西方现代艺术理论的指导下产生的。中国的现代书法比日本晚了四十年,它产生于八五新潮期间,在西方现代艺术的冲击下,受到了社会改革与文艺界先锋的多重刺激,以日本现代书法为参照发展起来的。在经历了三十年的发展之后,中国的现代书法已经摆脱了八五时期“现代派”书法的青涩状态。在八五首展之后,书法产生了与古典的传统书法不同形态的发展道路,从对传统书法反叛的象形书法到后现代的观念书法,中国的书法艺术正在经历一场巨大的革命。有人质疑如此无法认读的书法是否还能称作为书法,关于这一点需要深入了解,因为其作为书法的内在逻辑依然是成立的。实际上,也正因为书法认读功能的隐退,让书法能够成为更加自由纯粹的,体现当代文化意志的一门艺术。在现代书法发展的三十年里,已经出现了几种不同的形态,许多不同的派别,出现了许许多多投身于现代书法创作的艺术家,在国际上也渐受关注,现代书法的脚步一旦迈开就无法停下。本文对现代书法的形成和发展做了简要的梳理,重点从形态和构成元素进行分类研究。在此基础上将现代书法从产生至今出现的作品划分为四种形态,分别为象形形态,表现形态,抽象形态,观念形态。最后,结合现代书法发展的社会背景和理论背景以及形态发展的过程进行梳理,对现代书法的发展做一个相对完整的形态勾勒。
张雪芝[10]（2017）在《复刻字体在平面设计上的研究与应用》文中提出中国的汉字作为宝贵的文化遗产有着惊人的魅力,汉字文化的发展历经中华上下五千年的历史洪流中从未间断过,其生命力的强大,见证中国文化的起起落落,可被称为中华民族发展的根基,并且汉字作为视觉传达设计中最基础的一环,在不断地通过汉字来表现中华民族的气节与民族文化特征,而其独特的审美情怀,是在汉字表达国人对于中华的历史文化,社会环境,人情世故等独特表述方式,这种审美的形式是相当具备中国特色的,可以说汉字是中国传统文化与其他国家相比而言中最有特色的地方。中国传统文化作为组成世界文化中不可或缺的一份子,从宏观意义上来说,研究汉字与中外字体之间的相互联系与影响也是中外文化融合的证明。无论是从审美的角度研究来汉字设计中的复刻字体,还是以从古今中外的几个不同的学科门类中了解其中的相互性又是十分密切的。在简单梳理了历史上主流字体设计发展历史以及相应的设计风格,不仅是为了对中国汉字进行的一个纵向与横向的梳理,同时也是对整个字体发展历史与社会现状进行分析研究,纵横梳理能让我们清晰明了汉字输入输出的发展走向及,能培养正确一种看待事物的方式,因为了解字体发展脉络的延伸,掌握汉字发源的源头。从中国汉字字体与国外字体发展历史两方面来观察汉字体发展史设计中出现的现象与问题也有其存在的原因,仔细分析每个字体现象的特点与趋势,在这个过程中,多借鉴优秀国外设计强国的优秀字库的经验来指导我国的字体设计研究,跳出这个环境看国内外的字体设计形势变化,便能看到我们的进步与差距。复刻字体在现代平面设计中研究与应用,不应只放眼于传统的平面设计领域,对于其在数字化新媒体设计领域的表现也是具有一定的研究价值,不仅围绕在传统纸媒设计与汉字的应用,在新媒体设计中的应用也进行了一些相关探索。中国作为汉字使用频率最多的国家,却面临着国内优秀的字库缺失的现状,一些字体设计师从传承遗留下来的优秀古籍、刻本中吸收发展良好的字体进行复刻,不失为解决国内字体缺乏精良字库的方式之一。当然复刻字体的诞生与现代平面设计的结合还取决于设计师审美情趣等诸多方面。在看清这些问题,就理解了为什么当代平面设计中汉字的风格,以及其出现问题与现象的原因何在,这样综合全面的分析不仅能够系统的研究平面设计中的汉字风格,也是对整个历史文化、社会文化的一种梳理与延续。
二、浅议日本少字数派书法（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、浅议日本少字数派书法（论文提纲范文）
（2）《散氏盘》在清代的接受研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 第一章 《散氏盘》的铭文风格 |
| 第一节 《散氏盘》在清代的考证流转及地位 |
| 第二节 铭文风格的形成因素 |
| 一、与王室和诸侯国地域书风差异的关联性 |
| 二、“列鼎制度”下“鼎”与“盘”礼制规定差异的关联性 |
| 三、与“篆引”秩序的关联性 |
| 第三节 《散氏盘》铭文风格的特殊性 |
| 一、与殷商甲骨文比较——承袭自然、偶有尖笔 |
| 二、与西周金文比较——循王室风、古朴烂漫 |
| 第二章 乾嘉至同治时期的接受——全面继承、融合诸体 |
| 第一节 邓石如——以隶入篆、复古自然 |
| 第二节 陈寿祺——逆入涩行、中和典雅 |
| 第三节 释达受——融合楷隶、灵动通透 |
| 第三章 光绪时期的接受——承袭秩序、笔法创新 |
| 第一节 杨沂孙——藏头护尾、界格严谨 |
| 第二节 吴大澂——方折铺毫、工整精绝 |
| 第三节 吴昌硕——裹锋直下、生拙古朴 |
| 第四章 宣统时期的接受——尚古嬗变、追求形质 |
| 第一节 汪洵——绞转凝力、平和雅正 |
| 第二节 李瑞清——颤笔逆转、迟涩凝练 |
| 第五章 《散氏盘》在清代的接受效果对现当代书法的影响 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 在读期间相关成果发表情况 |
（3）从民国时期《散氏盘》的接受传播看以此为素材的书法创作（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 文献综述 |
| 1.晚清、民国《散氏盘》的传播接受 |
| 1.1 晚清《散氏盘》的传播接受 |
| 1.1.1 《散氏盘》的着录及其释文考释等问题的研究 |
| 1.1.2 《散氏盘》拓本的收藏 |
| 1.2 民国时期《散氏盘》的传播接受 |
| 1.2.1 关于《散氏盘》的着录、整理与研究 |
| 1.2.2 《散氏盘》拓本的收藏 |
| 1.2.3 报刊上《散氏盘》相关内容的刊登 |
| 1.2.4 关于《散氏盘》的出版物 |
| 1.2.5 书画展览对《散氏盘》的传播 |
| 2.民国时期取法《散氏盘》的书法风格分类 |
| 2.1 工稳典雅类 |
| 2.2 涩劲苍茫类 |
| 2.3 笔墨写意类 |
| 结论 |
| 致谢 |
| 参考文献 |
| 附录 攻读硕士学位期间发表的学术论文目录 |
（4）博物馆老年观众参观需求初探 ——基于内蒙古博物院老年观众调查的分析（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第一章 绪论 |
| 1.1 选题缘由 |
| 1.2 研究综述 |
| 1.2.1 国外博物馆老年观众研究现状 |
| 1.2.2 国内博物馆老年观众研究现状 |
| 1.3 研究对象及内容 |
| 1.4 研究方法 |
| 1.5 局限性 |
| 第二章 博物馆与博物馆老年观众 |
| 2.1 博物馆与老年观众的互动关系 |
| 2.1.1 博物馆促进老年观众积极老龄化的实现 |
| 2.1.2 老年观众促进博物馆服务质量的提升 |
| 2.2 博物馆老年观众的需求 |
| 第三章 博物馆老年观众参观需求调查问卷的设计 |
| 3.1 问卷设计步骤 |
| 3.2 问卷结构设计及问卷的形成 |
| 3.3 小结 |
| 第四章 博物馆老年观众参观需求调查数据分析 |
| 4.1 问卷发放与回收 |
| 4.2 数据的描述与分析 |
| 4.2.1 第一部分,老年观众基本信息数据描述与分析 |
| 4.2.2 第二部分,老年观众参观行为数据描述与分析 |
| 4.2.3 第三部分,老年观众参观需求数据描述与分析 |
| 4.2.4 第四部分,老年观众自由填写部分的描述与分析 |
| 4.2.5 此次问卷调查与数据分析总结 |
| 第五章 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（5）游寿书法分期与分体探源研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、游寿书法研究的意义 |
| 二、研究现状 |
| 三、主要创新与研究方法 |
| 第一章 游寿及其学术渊源与成就 |
| 1.1 游寿其人 |
| 1.2 游寿的金石学渊源 |
| 1.3 游寿的古文字学成就 |
| 第二章 游寿书法的分期与分体探析 |
| 2.1 游寿书法概观 |
| 2.2 游寿书法创作分期 |
| 2.2.1 墨海初涉学颜鲁(1928年之前) |
| 2.2.2 书风初定阶段(1928-1942) |
| 2.2.3 风格渐成阶段(1942-1975) |
| 2.2.4 臻于化境阶段(1975-1994) |
| 2.3 游寿书法分体探源 |
| 2.3.1 篆书取法探源 |
| 2.3.2 隶书取法探源 |
| 2.3.3 楷书取法探源 |
| 2.3.4 行书取法探源 |
| 第三章 游寿的书学观点与审美理念 |
| 3.1 游寿学书方法论 |
| 3.2 游寿的书法学养论 |
| 3.3 游寿的书法审美论 |
| 第四章 游寿书法的启示 |
| 4.1 取法乎上 |
| 4.2 字外之功 |
| 4.3 碑帖兼融 |
| 4.4 空间挖掘 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 攻读学位期间取得的研究成果 |
| 致谢 |
| 个人简况及联系方式 |
（6）楼兰简纸对当代书法影响研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究对象与研究目的 |
| (一)研究对象 |
| (二)研究目的 |
| 二、研究现状分析 |
| 三、研究方法和研究途径 |
| (一)研究方法 |
| (二)研究途径 |
| 第一章 楼兰简纸概述 |
| 第一节 楼兰简纸的形成与历史意义 |
| 第二节 楼兰简纸的分类与风格特征 |
| 第二章 楼兰简纸对当代书法的影响 |
| 第一节 日常书写性 |
| 第二节 融通性 |
| 第三节 时代性 |
| 第三章 对楼兰简纸影响下当代书法的思考 |
| 第一节 对楼兰简纸影响下当代书法的评估 |
| 第二节 对当代书法的展望 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（7）清代杜诗评论研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| abstract |
| 绪论 |
| 一、“杜诗学”概说 |
| 二、研究范围及价值 |
| 三、研究现状 |
| 四、基本框架 |
| 五、创新及不足 |
| 第一章 王夫之的杜诗学 |
| 第一节 王夫之非杜批评析辨 |
| 一、质疑杜甫的忠君爱国 |
| 二、反对“诗史说” |
| 三、批判杜甫“诞于言志” |
| 四、批判杜诗直露和以议论入诗 |
| 五、认为“杜诗不足法” |
| 六、抑杜扬李 |
| 第二节 王夫之肯定杜诗的批评析辨 |
| 一、相对肯定杜甫律诗 |
| 二、部分肯定杜诗的艺术成就 |
| 小结 |
| 第二章 “神韵”派的审美中心论：以王士禛为中心 |
| 第一节 王士禛的“神韵说” |
| 一、“神韵说”的形成原因 |
| 二、“神韵说”的美学内涵 |
| 第二节 以辨体论杜诗 |
| 一、古风 |
| 二、律诗 |
| 三、绝句 |
| 第三节 以诗歌艺术论杜诗 |
| 一、褒扬杜诗 |
| 二、杜诗指瑕 |
| 第四节 以考证论杜诗和杜甫 |
| 一、考证杜诗注本、版本 |
| 二、考证杜诗声律、真伪 |
| 三、考证杜诗中涉及的制度、人名、物名、地名 |
| 四、考证杜甫的生卒年和后代 |
| 第五节 以选诗论杜诗 |
| 一、《古诗选》 |
| 二、《十种唐诗选》 |
| 三、《唐贤三昧集》 |
| 四、《唐人万首绝句选》 |
| 第六节 以传播接受论杜诗 |
| 一、概论前人学杜 |
| 二、论王安石论杜 |
| 三、论黄庭坚学杜 |
| 四、论杜诗的民间流传 |
| 第七节 以人格论杜甫 |
| 一、批评杜甫人格的表现 |
| 二、批评杜甫人格的原因 |
| 小结 |
| 一、以辨体论杜诗,凸显杜诗的新变和复杂多样 |
| 二、厘清杜诗与盛唐的关系,揭示杜诗在批评史上的价值 |
| 三、重构诗学价值体系,证明杜诗在古典诗歌传统中的经典地位 |
| 第三章 “格调”派的政教中心论：以沈德潜为中心 |
| 第一节 沈德潜的“格调说” |
| 一、“格调”的渊源与内涵 |
| 二、“格调说”的诗学主张 |
| 第二节 沈德潜的诗教观 |
| 一、温柔敦厚与比兴含蓄 |
| 二、诗教与性情 |
| 第三节 以宗旨论杜诗 |
| 一、忠君爱国 |
| 二、温柔敦厚 |
| 第四节 以辨体论杜诗 |
| 一、古风 |
| 二、律诗 |
| 三、绝句 |
| 第五节 以集大成论杜诗 |
| 一、杜诗对《诗》《骚》的继承 |
| 二、杜诗对汉魏六朝诗歌的继承 |
| 三、杜诗的新变 |
| 第六节 以诗法论杜诗 |
| 一、字法 |
| 二、句法 |
| 三、章法 |
| 第七节 诗歌创作对杜诗的借鉴 |
| 小结 |
| 一、政治方面：迎合官方意识形态 |
| 二、诗学方面：再次确立杜诗的独尊地位 |
| 三、不足之处：道德批评的片面性 |
| 第四章 “肌理”派的诗法中心论：以翁方纲为中心 |
| 第一节 翁方纲对杜诗的总体看法 |
| 一、杜诗：“肌理说”的典范 |
| 二、“铺陈排比”：诗歌创作的最高境界 |
| 三、学习杜诗的态度：“师其意则其迹不必求肖之” |
| 四、学习杜诗的途径：“由苏入杜”和“黄诗逆笔” |
| 五、杜甫对前人的学习和对后人的影响 |
| 第二节 翁方纲《杜诗附记》研究 |
| 一、《杜诗附记》的动机目的 |
| 二、《杜诗附记》的主要内容 |
| 第三节 翁方纲的批杜特点 |
| 一、感悟式批评和分析考证相结合 |
| 二、借用书法术语论杜诗 |
| 三、以“史法”论杜诗 |
| 小结 |
| 第五章 “性灵”派的性情中心论：以袁枚、赵翼、蒋士铨为中心 |
| 第一节 袁枚的杜诗学 |
| 一、论杜诗之长于言情 |
| 二、论杜诗之“苦”和“多创” |
| 三、论学杜 |
| 四、论杜诗之独尊地位 |
| 五、考证杜诗 |
| 六、论杜甫之人品 |
| 七、小结 |
| 第二节 赵翼的杜诗学 |
| 一、论杜诗之创新 |
| 二、论杜甫之天才 |
| 三、论杜诗之独尊地位 |
| 四、考证杜诗 |
| 五、杜诗指瑕 |
| 六、小结 |
| 第三节 蒋士铨的杜诗学 |
| 一、论杜甫“忠孝义烈之心”和杜诗“温柔敦厚之旨” |
| 二、论杜诗注本 |
| 三、诗歌创作对杜诗的借鉴 |
| 四、小结 |
| 第六章 专题着作研究之一：贾开宗《秋兴八首偶论》 |
| 第一节 《秋兴八首》的渊源 |
| 第二节 《秋兴八首》的章法结构 |
| 一、不可分割 |
| 二、承上启下 |
| 第三节 《秋兴八首》的语言艺术 |
| 一、虚实相生的意象系统 |
| 二、虚实交错的对偶方式 |
| 三、用典 |
| 第四节 《秋兴八首》对儒家诗教传统的体现 |
| 一、《秋兴八首》与《诗经》“六义” |
| 二、《秋兴八首》的温柔敦厚 |
| 第五节 以史证诗与借杜言志 |
| 一、以史证诗 |
| 二、借杜言志 |
| 小结 |
| 第七章 专题着作研究之二：卢震《杜诗说略》 |
| 第一节 正变论 |
| 第二节 创作论 |
| 第三节 诗法论 |
| 第四节 鉴赏论 |
| 小结 |
| 结语 |
| 一、清代杜诗评论的主要内容 |
| 二、清代杜诗评论的主要特色 |
| 参考文献 |
| 一、古籍文献 |
| 二、国内着作 |
| 三、国外着作 |
| 四、学位论文 |
| 五、期刊论文 |
| 攻读博士学位期间的科研成果 |
| 一、科研论文 |
| 二、科研项目 |
| 后记 |
（8）鲁迅书法艺术研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 1. 研究现状综述 |
| 2. 选题意义 |
| 3. 研究方法 |
| 4. 拟解决问题 |
| 第一章 鲁迅的学书历程 |
| 1.1 家学 |
| 1.2 师承 |
| 第二章 躲进小楼成一统:鲁迅的书法艺术 |
| 2.1 鲁迅书法风格面貌的多样性 |
| 2.1.1 古拙朴厚的诗稿 |
| 2.1.2 清新流丽的文稿 |
| 2.1.3 不拘于古的抄稿 |
| 2.1.4 缘事而发,信笔而书的书信和日记 |
| 2.2 鲁迅不同书体的风格 |
| 2.2.1 篆书 |
| 2.2.2 隶书 |
| 2.2.3 行书 |
| 2.3 鲁迅的书写材料 |
| 2.4 鲁迅书法艺术风格成因 |
| 2.4.1 抄录古碑的影响 |
| 2.4.2 尊碑思潮的影响 |
| 2.4.3 魏晋风度的影响 |
| 2.4.4 其他因素的影响 |
| 第三章 于无声处听惊雷:鲁迅书法艺术中的人文精神 |
| 3.1 与道为一的博大精神 |
| 3.2 横眉冷对的浩气精神 |
| 3.3 对传统的守护与超越精神 |
| 第四章 鲁迅书法与民国文人的学者书风 |
| 4.1 文人书法概念解读 |
| 4.2 文人书法惯用书体 |
| 4.3 民国时期的学者书风 |
| 第五章 鲁迅书法对当代文人书法的参照价值 |
| 5.1 当代文人书法的存在状态 |
| 5.2 当代文人书法存在问题 |
| 5.2.1 背离传统,盲目追求个性 |
| 5.2.2 重技轻道,审美倾向的偏差 |
| 5.3 存在问题的根源:书卷气与人文精神的缺失 |
| 5.4 鲁迅书法的一点启示 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 攻读学位期间的研究成果 |
（9）现代书法形态初探（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| 英文摘要 |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 研究背景 |
| 1.2 研究现状 |
| 1.3 研究意义及创新点 |
| 1.4 核心概念 |
| 第2章 现代书法形成原因 |
| 2.1 社会转型 |
| 2.2 日本现代书法的影响 |
| 2.3 西方抽象表现主义与书法的“现代转型” |
| 2.3.1 西方现代艺术理论的推动 |
| 2.3.2 抽象表现主义中的书写性表现 |
| 2.4 传统书法变革的必然性 |
| 第3章 中国现代书法的形态发展历程 |
| 3.1 对传统的反叛 |
| 3.2 从对八五书法的否决到理论建设 |
| 第4章 现代书法发展与基本形态 |
| 4.1 象形形态 |
| 4.1.1 墨象派 |
| 4.1.2 现代派 |
| 4.2 表现形态 |
| 4.2.1 少字数 |
| 4.2.2 多字数 |
| 4.3 抽象形态 |
| 4.4 观念形态 |
| 4.4.1 书法与装置艺术 |
| 4.4.2 书法与行为艺术 |
| 4.4.3 书法与新媒体 |
| 第5章 现代书法形态的发展逻辑 |
| 5.1 汉字的解构 |
| 5.2 书写性的强化 |
| 5.3 独立的观念与展开 |
| 第6章 展望与总结 |
| 致谢 |
| 注释 |
| 参考文献 |
| 附录 |
（10）复刻字体在平面设计上的研究与应用（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 前言 |
| 第二章 字体演变历程对复刻字体的影响 |
| 2.1 汉字的演变历程 |
| 2.1.1 汉字的起源 |
| 2.1.2 汉字契刻阶段的演变历程 |
| 2.1.3 汉字手写阶段的演变历程 |
| 2.1.4 汉字印刷阶段的演变历程 |
| 2.1.5 现代的简体 |
| 2.2 日本文字的演变历程 |
| 2.2.1 汉字的传入 |
| 2.2.2 汉字对日语假名产生的影响 |
| 2.2.3 日本汉字的现状 |
| 2.2.4 限制汉字的历程与简化字的推行 |
| 2.3 西文字体的演变历程 |
| 2.3.1 西文字母大写与小写的形成 |
| 2.3.2 Gothic(哥特体) |
| 2.3.3 Venetian(威尼斯式罗马正体) |
| 2.3.4 Italic(意大利斜体) |
| 2.3.5 Old Roman(旧罗马体) |
| 2.3.6 Script(手写体) |
| 2.3.7 Transitional(过渡型罗马体) |
| 2.3.8 Modernist(现代罗马体) |
| 2.3.9 现代罗马体之后 |
| 2.3.10 Slab(粗衬线体) |
| 2.3.11 Sans Serif(无衬线体) |
| 2.3.12 现代的西文字体 |
| 2.4 文字演变历程对复刻字体发展的影响 |
| 第三章 复刻字体的发展现状 |
| 3.1 复刻字体的定义 |
| 3.2 西方复刻字体的发展现状 |
| 3.3 日本复刻字体的发展现状 |
| 3.4 中国复刻字体的发展现状 |
| 3.4.1 应永会与他的浙江书刻体 |
| 3.4.2 方正公司与其复刻字体系列 |
| 3.4.3 厉向晨与他的文跃科技 |
| 第四章 复刻字体在传统纸媒设计上的应用 |
| 4.1 复刻字体在海报中的应用 |
| 4.2 复刻字体在报纸设计中的应用 |
| 4.2.1 简体汉字在中国传媒行业的应用 |
| 4.3 复刻字体在其它纸媒设计中的应用 |
| 4.3.1 复刻字体在书籍装帧设计中的应用 |
| 4.3.2 复刻字体在包装设计中的应用 |
| 第五章 复刻字体在新媒体设计上的应用 |
| 5.1 数字化环境中新媒体的发展 |
| 5.1.1 互动网络媒体 |
| 5.2 字体设计在新媒体平台上的重要性 |
| 5.3 新媒体为字体设计注入新理念 |
| 5.4 新媒体中字体呈现方式的变化 |
| 5.5 汉字字体在数字化传播媒介中的使用原则 |
| 第六章 数字化境遇中复刻字体的机遇与发展 |
| 6.1 复刻字体面临着机遇 |
| 6.1.1 非专业字体师制作计划的今后发展 |
| 6.1.2 提升中华地区字体质素底线 |
| 6.1.3 为字体厂商带来良性竞争 |
| 6.1.4 高阶市场更能稳住 |
| 6.2 复刻字体面临的发展 |
| 6.2.1 复刻字体中简体与繁体之间的转化 |
| 6.2.2 复刻字体中古今符号排版 |
| 第七章 总结 |
| 第八章 展望 |
| 参考文献 |
| 攻读硕士学位期间发表论文情况 |
| 致谢 |
| 附图 |
四、浅议日本少字数派书法（论文参考文献）
- [1]曾国金文书法艺术研究[D]. 张琪琛. 西南大学, 2021
- [2]《散氏盘》在清代的接受研究[D]. 樊治文. 曲阜师范大学, 2021(02)
- [3]从民国时期《散氏盘》的接受传播看以此为素材的书法创作[D]. 杜潇. 湖北美术学院, 2020(11)
- [4]博物馆老年观众参观需求初探 ——基于内蒙古博物院老年观众调查的分析[D]. 武月波. 吉林大学, 2020(08)
- [5]游寿书法分期与分体探源研究[D]. 张洞冀. 山西大学, 2019(02)
- [6]楼兰简纸对当代书法影响研究[D]. 李瑞. 东南大学, 2019(06)
- [7]清代杜诗评论研究[D]. 张东艳. 苏州大学, 2018(12)
- [8]鲁迅书法艺术研究[D]. 宋庚洛. 陕西师范大学, 2017(05)
- [9]现代书法形态初探[D]. 赵新彤. 四川美术学院, 2017(03)
- [10]复刻字体在平面设计上的研究与应用[D]. 张雪芝. 天津科技大学, 2017(03)