一、音箱技术指标素描（论文文献综述）
陈晓慧[1]（2021）在《实况录音音响审美研究 ——以国庆70周年千人交响合唱录音为例》文中指出录音音响审美在国内的研究还处于较为初级的阶段,许多录音工作者对音响审美的重视程度不高。然而,对于录音师而言,音响审美的培养是至关重要的,它甚至决定着录音作品的最终质量。实况录音作为广播电台、电视台及音乐戏曲艺术团体在音乐厅、剧院等场所进行现场录制演出的一种常见的录音方式,其音响审美的培养和提高对于录音师更是十分重要的。因此,对实况录音音响审美的研究就显得尤为紧迫。本文是以“国庆70周年千人交响合唱”录音为例对实况录音音响审美进行研究。对“国庆70周年千人交响合唱”录音的两个环绕声混音版本从总体音质、音色特征、音量平衡、声像平衡、空间感、环绕声效果等音响要素角度以及艺术感染力、个人喜好的艺术感受角度进行主观音质评价实验,从而对实况录音音响审美特点进行总结。希望此结论能够给予录音师在实况录音作品的后期制作过程中有所启示,促使更多录音师开始重视自身音响审美的建立和培养。本文包括绪论、四个章节、结论以及引用参考文献四个部分。绪论部分主要阐述了本课题的研究缘起、研究现状以及研究价值。正文包括四个章节。第一章:阐述了什么是实况录音、实况录音的特点、什么是音响审美、培养音响审美的重要性、如何培养音响审美能力以及实况录音音响审美对象。通过这些阐述可以对实况录音音响审美概念以及审美对象有整体的把握和理解。第二章:对“国庆70周年千人交响合唱”录音活动的活动录制概况、录音团队进行介绍。另外,详细阐述了台湖大剧院前期录音和现场同期录音的录制方案设计、系统设置和传声器设置。第三章:主要阐述“国庆70周年千人交响合唱”录音的后期制作部分。包括对后期制作的设备介绍,以及两种环绕声混音版本的介绍。第四章:本章节是全文的主要研究内容,主要阐述两个环绕声混音版本主观音质评价实验的整个过程。主观音质评价实验包括实验说明、主观评价打分项目、数据分析以及实验结论,从这个实验结论对实况录音音响审美进行分析研究以及对音响审美特点进行总结。结论:总结出优质的实况录音作品应该做到“真实再现”与“美的艺术创作”相统一,二者缺一不可。在整体上应该呈现出自然、真实、平衡、稳定、统一、融合的音响效果,给予录音师在实况录音制作过程中一些审美指导方向,并重视音响审美的建立和培养,同时,为有兴趣涉足本课题的人士提供一个方向上的指引。
刘秀珍[2]（2019）在《多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究》文中研究表明20世纪90年代以来,台湾社会多元文化语境的发展赋予了文学创作较为包容的论述空间。在西方文化思潮的深刻影响与全球化时代消费浪潮的冲击下,和社会及个人联系最为紧密的散文创作出现了异于前代的较大变化与革新。散文创作主体性意识日益凸显,主题与题材趋向多元化,在散文艺术的经营上也呈现了鲜明的创新姿态。台湾散文近三十年的发展既展现了作为文学创作最大宗的散文如何被商品化浪潮裹挟并消费化的历程,也在代际更替中反映了创作主体既呼应传统、又努力开辟新的艺术表现路径的尝试。本论文一方面力图概括其近三十年台湾散文在社会及文学思潮变化影响下的主要特征及变迁走向,另一面则选择代表性作品与创作现象展开论述,以点面结合的方式组构全文框架,企望形成具有史论意义的研究结论。本论文分五章展开论述。绪论部分回顾1990年代以来台湾散文研究现状,厘清研究对象的概念及研究内容和思路。第一章“1990年代以来台湾散文的生成场域”从“后解严时代的多元文化语境”“本土化运动下的文化建构”“消费文化机制与散文生产”三方面来分析90年代以来散文的生成语境,着眼于占据主流话语地位的文化与文学思潮影响辨析,梳理散文创作的外部环境特征。第二章“散文主体精神的多维呈现”则力图提炼90年代至今台湾散文创作彰显的主体精神特质与个性风貌,从女性主体性构建、边缘族群主体建构、乡土意识及原乡情怀等方面来探析散文创作主体的文化心理与文化选择,追索贯穿文本的主体精神,缀连90年代以来台湾散文创作的多元文化性格构图。第三章“散文主题的多元取向”梳理90年代以来散文创作主题与题材的多样化特征,选取有代表性的散文创作现象加以解读,凸显散文创作进程中的继承与革新,并以“都市散文”“家族散文”“怀旧散文”为重点展开讨论。第四章主要论述散文的艺术新变。第一节讨论散文文体意识的“出位”与虚构议题,梳理台湾文坛有关散文文体内涵、散文跨界、散文虚构的主要观点,评述散文出位现象及由于散文虚构产生的论争,并就文学奖对散文创作的影响进行辨析;第二节则以作品为例,讨论散文艺术革新的具体表现,包括散文创作的“出位”现象分析、散文意象的刻意经营以及散文情感叙述方式对传统的颠覆。第三节将90年代以来台湾散文的空间书写置于后现代主义视野加以讨论,以凸显后现代文化思潮对散文创作的影响。第五章则撷取了部分作家作品为研究对象以加强前述论证,以个案呈现散文发展进程中的历史脉络与流变轨迹。结语部分总结了台湾散文的发展阶段与创作队伍的代际构成,立足散文创作内外视角评述了90年代以来台湾散文创作的整体特征及文学史价值,肯定其对散文艺术创新的探索,并提出对台湾散文创作未来走向的思考,认为台湾散文未来在注重个体生命意义探究的同时,创作主体需要更深层次的自省与积淀,重建人文关怀及坚守理想主义的立场,应当纳入更广泛的现实社会关怀。
赵磊[3]（2019）在《校企合作背景下中职院校项目化教学问题及对策研究 ——以大连市M中职学校动漫专业为例》文中研究指明在当今市场竞争十分激烈的大环境下,企业需要引进人才以提高在行业中的竞争力,才能保证企业的健康发展;而学校是培养人才的基地,只有输送优秀的人才,才能成为合格的人才储备场。中职院校在建校环境、生源、师资力量与本科院校还是有一定的差距,所以职业院校要在培养方面有自身的特色-培养技能型人才。中职院校的学生如果只是按照本本主义来授课的话,会影响学生的学习成绩和就业能力,因此,在校企合作的背景下展开项目化教学具有一定现实意义。通过校企合作机制、硬件资源共享、师资力量强化,可以让中职院校在技能型人才培养上提高学校的知名度。开展项目化教学,让学生进入到实际项目的开发和操作中,成为项目化教学的项目人,可以将自己的学习理论充分运用在项目实践的操作中,同时对企业的实际项目也有了直观的认识。通过项目化教学的直接体验,提升实践、创新、独立解决问题等能力,进而提升自身职业素养。笔者通过以大连M中职学校动漫专业校企合作下的项目化教学为研究案例,从课程设置,师资建设,学生实训条件,就业情况,相关政策法规五方面的现状,在市场调查和学校问卷的基础上展开分析,笔者发现中职院校在项目化教学当中存在课程不合理、教师专业陈旧、实训设施不完善、就业率不高、校企合作不紧密的问题;通过问卷调查分析原因所在,并在实际案例中探索出校企间建立教学资源库、建立项目化教学师资队伍、共建实训基地、联动机制促就业、充分发挥政府第三方的协调和监督作用的解决方案。通过以上研究分析得出,在校企合作的时代背景下,中职院校要优化教学资源,达到企业化标准,在项目化教学中培养具有职业素养的技能人才,提升中职院校的人才培养模式。
潘文艳[4]（2019）在《当代俄罗斯历史画研究》文中研究说明本课题是以苏俄社会解体转型为背景展开的对俄罗斯当代历史画（1980年至今）的研究。本课题的研究同样也是基于我国和苏俄美术,尤其是历史画彼此的影响与渊源,当代我国历史画大发展的语义背景关照下进行的。当代俄罗斯历史画的面目是在剧烈的苏联解体与转型下的社会断层中显现的,因此相对苏联时期,有历史上的惯性延续,更多的呈现出时代诉求的差异。抛开意识形态和价值观的影响,本文重点研究了当代俄罗斯历史画的题材与内容的转变、艺术语言的转承与革新（光、色、构图）,并通过当代历史画的重要作品及其与传统经典作品的分析对比来论证俄罗斯历史画宏大叙事传统的当代延续,试图构建出当代俄罗斯历史画的整体面貌。当代俄罗斯历史画在政府资助有限、人才、资金短缺和全球化冲击的现实情况下,仍坚定从传统中主动寻求民族精神的实践,显得尤为突出可贵。从中我们可以读出俄罗斯历史画的将来。当代俄罗斯历史画的整体水平的呈现与发展和俄罗斯的艺术教育、历史画研究机构有着密不可分的关系。本文梳理了俄罗斯艺术院校的教育现状,尤其是对当代历史画产生重要影响和作用的格拉祖诺夫美术学院进行了重点论述,同时对传统列宾美术学院和苏里科夫美术学院的历史画教学现状进行了阐述。对这三所艺术院校的历史画教育系统,教学方法和手段进行了重点分析,例举分析了美术院校当代的历史画毕业创作作品。另外,格列科夫军事历史画研究机构尤其在战争历史画方面对当代俄罗斯历史画作出了突出贡献。本文最后阐述了俄罗斯历史画对中国的启示,俄罗斯历史画教育中的优势资源,可以为当代中国历史画的转型和发展提供借鉴。笔者认为当代中国历史画创新发展必须建立中国的历史画教育体系。科学系统的教育体系,能够保障我国历史画的积累和健康发展,保障历史画水平的整体提升。笔者认为我国目前迎来了历史画发展千载难逢的好机遇,在国家强大、政策支持、资金充裕的大好前提下,应创作出不愧于这个时代的传世巨作。要达到这个目标,我们要研究俄罗斯历史画的当代承传和系统的学院教育方法和规律,这目前我国国情和历史画的发展需求,他山之石可以攻玉,取长补短西为中用。这是本文研究的落脚点,我国的历史画创作才能出新人、出力作,创造出不愧于人民的时代精品。
姬勇[5]（2018）在《促进产品可用性的色彩造型设计研究》文中研究说明随着我国工业化进程的不断加速,制造企业更加重视产品的可用性。对于促进产品可用性因素的研究,企业与学术界多关注于产品的功能性、外在环境、用户体验或交互模式,也有一些文献单从产品的造型或色彩研究产品的用户接受行为。将色彩与造型相结合,作为产品设计的整合概念与构成因素,通过色彩造型再设计,研究提高产品可用性的研究相对较少。本研究以产品可用性与产品色彩造型为切入点,分析二者之间的影响联系,探讨自变量的影响因素,并进行了实证分析与讨论。研究围绕三个方面展开:一是分析产品色彩造型的特征要素与构成;二是解析产品可用性与色彩造型之间的关系;三是阐述促进产品可用性的色彩造型设计用方法。研究首先进行文献回顾,通过对相关概念内涵进行梳理与分析,界定本文研究背景、产品可用性及色彩造型研究的含义;其次,通过对产品色彩造型的理论剖析与应用分析,探索色彩造型中不同构成要素与可用性之间的关系,构建促进产品可用性的色彩造型整体分析框架;再次,提出理论假设,建立促进产品可用性的色彩造型设计模式与创新模型,并通过对现有手机产品的比较分析进行实证研究;最后,实施可用性评价,再次验证色彩造型设计模式的应用价值。本文采用的研究方法包括文献研究、规范研究与实证研究。产品可用性以及色彩造型的理论分析以文献研究为基础;影响色彩造型因素的讨论及模型的构建采用规范研究方法;对创新模型的验证采用实证研究,并利用调查问卷的方式进行可靠性分析。通过理论分析与实证检验,取得的研究结论如下:第一,产品色彩造型符合变化与统一的美学原理;第二,产品色彩造型与整体造型的关系为独立、协同与辅助;第三,产品色彩造型的特点包括表达丰富的情感、背景与图形的双重性、色彩与面积的构成、产品色彩的时空变化;第四,产品色彩的特征要素包括创造性、识别性、装饰性、强化性、调节性与组织性;第五,产品的可用性要素与产品色彩造型特征要素密切相关。研究补充和完善了现有产品可用性与色彩造型研究的不足,有助于深入了解用户对于产品可用性的需求以及色彩造型偏好。通过对产品色彩造型各要素进行改善调节,如提高产品的认知效果、视觉刺激,可以使产品具备更高的可用性。研究探讨产品可用性与色彩造型关系,明确了不同影响因素的作用,为发现与总结产品美学与可用性价值提供了理论依据。另外,产品设计者与企业可以根据色彩造型的作用效果,合理分配相应的资源,制定不同的设计策略,以满足用户对产品的整体需求。
周朝军[6]（2017）在《九月火车》文中提出第一章光明之门多年之后,周剑鸣依然无法忘却那个黄昏在鲁南小城临沂看到的那片云朵,它像一副少年的肋骨,枯瘦如柴,和翅膀有关,和飞行有关,冥冥中带着某种启示和指引。时至今日,他仍然惊讶于它的不可名状以及它背后那片天空的深不可测。天空和云朵之间仿佛隐藏着一只看不见的手,充满着不可抗拒的力量,指引他再次回到那个记忆中无法安放的师大。新生入学,胖三被分在梅园416寝室靠窗的上铺。因为来得晚,其他两个上铺已经分别
张译之[7]（2017）在《哲匠精神与创新应用 ——苏黎世艺术大学基础设计教学的启发》文中研究表明"埋墙基为基,立柱墩为础",源自古代建筑术语中的"基础"二字恰当地阐释了构建事物基点的奠基性作用。基础设计教育作为设计教育中的奠基性环节,成为连接基础造型能力与专业设计应用之间的中流砥柱,旨在培养设计学生基本的设计思维、创新能力、实践应用及表达能力,构造设计师基本的素质配备,为未来设计人才开拓一个开放、宽广、自由的平台,奠定学生的自我认知和自我探索能力。本文研究依托于在瑞士苏黎世艺术大学设计学院基础设计教学中的实地考察学习、调研分析,以设计基础教育阶段的基础设计教育为具体出发点,重点探讨以培养具有"哲匠精神"与"创新应用"能力的基础设计教育的模式构建、以人为本的教育观念的具体落实。论文主体部分从瑞士所呈现出来的"小国大美"设计现象出发,以现象来反观设计教育的本质,并基于哲匠精神与创新应用两个核心进行了概述,以此进入具体的基础设计教育概况分析,并分别从主体性导向教学设置、基于身心意综合素质训练、实践操作中的工坊探索应用及客观教学评价体系四个核心部分进行了详细分析。接着,围绕与基础设计教育紧密相连的外部土壤建设及能够对基础设计教育所产生的效应关系进行了概述和探讨,得出构建开放、多元、坚实的隐形氛围的重要价值。随后转向对于我们相应的基础设计教育的转型与革新的启发,以相应的强调设计教育价值的主体、落实基础设计的哲匠培养、规范设计教学的评价体系、构建教育外部的开明土壤四个部分进行展开,由此对未来的中国设计教育中的基础设计教育部分进行创造性的设想、提出建设性意见。
周宇辰[8]（2015）在《儿童福利院教育和技能培训用房建筑设计研究》文中指出本文以建筑学、特殊教育学、行为建筑学等多学科为理论研究的依据,研究儿童福利院中儿童教育用房和技能用房。通过文献阅读、实地调研、案例分析等研究方法,对儿童福利院的发展现状和建筑设计要素进行分析,其中包括对儿童福利院建筑设计的总平面图、建设规模、建筑用房组成、功能分区、建筑交通流线、建筑空间设计等多方面进行了分析。本文分析儿童福利院教育和技能培训用房的功能构成和空间设计的影响因素,包括对儿童年龄、心理与行为特征、教学方法与要求、政策与法规、规范要求等方面进行分析。总结出儿童福利院中儿童教育用房,儿童技能培训用房的功能构成与空间布局。对儿童福利院中儿童教育用房和儿童技能培训用房进行研究与样图设计,研究出适合孤残儿童使用的教育用房和技能培训用房的设计方法与设计原则。在符合《儿童福利院建设标准》的基础上,对于儿童教育和技能培训用房的空间尺度、空间功能划分、设备设施配置以及室内细部设计等进行深入的研究。研究设计出儿童福利院教育和技能培训用房建筑标准设计样图。本文研究成果经过中华人民共和国民政部和住房和城乡建设部的审批,作为国家建筑标准设计图集14J818—《儿童福利院标准设计样图》的重要组成部分。儿童福利院教育和技能培训用房标准设计样图适用于儿童福利院新建、改建和扩建工程,社会福利院中的儿童部等机构的建设参考使用,同时为相关设施的建设单位、管理单位、建筑设计等单位的有关人员,以及相关专业设计及设备企业人员参考选用。本文研究作为儿童福利院建筑设计理论研究,为儿童福利院建筑设计及儿童教育和培训用房设计提供参考。
陈端端[9]（2015）在《媒介演化与艺术传播》文中研究说明媒介是人们用来制造、呈现、传递以及获取信息的工具,同时作为一种界面,它构成人与信息以及人与人之间的纽带。艺术传播的媒介演化指的是人们创作、组织与传输艺术信息时,使用的形式、载体与工具所具有的变化过程。在人类文明进程中,承担艺术信息传播任务的媒介并非呈现单一的前进态势,而是时常显示出在形态、属性、特征等方面的重叠、衍射与组合等演化现象。艺术传播中媒介演化、艺术信息由媒介进行传达与传输的细节、媒介策略对艺术传播效能具有何种影响等问题是艺术传播研究的重要课题。分析媒介演化对艺术传播的影响需要理清艺术信息、传播媒介以及受众之间的关系。传播是涉及信息、媒介与受众多方面因素的行为,针对特定的受众与艺术信息却采用了不匹配的媒介而导致低效甚至失效的艺术传播实务并不少见。了解受众在知觉艺术信息时的神经与心理状态以及媒介在其中所起的作用,对于分析艺术传播效能问题将更有帮助。在具体的艺术传播实务过程中,受众与艺术信息是决定媒介策略的重要因素。基于概念驱动与基于数据驱动是人类认知的两种方式,受众在认知艺术信息时可能存在偏向概念驱动与偏向数据驱动的差异。那些需要受众采取偏向概念驱动的艺术信息,对能够提供恰当感知数据的特定媒介依赖程度高,而那些需要受众采取偏向数据驱动的艺术信息,则对能够提供恰当感知数据的特定媒介依赖程度低。在艺术传播过程中,媒介所起的作用存在传达与传输两个层面。媒介的艺术“传达”是指艺术信息通过媒介诉诸受众的感官,达成知觉,形成认知并触发受众合乎预期的情感体验。特定受众与特定艺术信息匹配程度高,低感知数据媒介也可能促发相应的情感体验。特定受众与特定艺术信息匹配程度低,高感知数据媒介才能提高促发情感体验的可能。媒介的艺术“传输”则是指艺术信息被搬运、携带、输送到受众面前的过程,也包括受众自身的移动。传达功能与传输功能有时和谐并存于同一种媒介中,有时却存在冲突。将艺术传播的媒介细分为传达媒介与传输媒介,对艺术传播实务的分析可更具针对性和有效性。艺术传达媒介在其演化过程中,显示出在采集与呈现感知数据方面越来越丰富且高效的趋向。艺术传输媒介在其演化过程中,存在传输速度的增加、终端的多样性与多变性等特点。在分析艺术传达媒介演化时,需要考量艺术信息对受众存在直接刺激与知觉转换这两种引发情感体验的方式。在探讨艺术传输媒介演化时,需要分析其时间传输能力与空间传输能力两个层面。材质是艺术传播媒介的重要属性,它直接影响媒介在艺术传达与传输过程中的能力与效率。不同的媒介材质对艺术信息进行传达的效果不同,要点在于其感知性、易得性与易控性。其中感知性即媒介的材质提供给人的感受是重点,在易得性与易控性方面,虽然获取与控制的便捷程度对是否在艺术传达中使用某种媒介是人们需要考量的重要因素。但易于获取或便于控制的材质并非等同于艺术传达的优质媒介,在某些情境下,获取与控制的困难程度反而与某种材质在艺术传达中的有效程度成正比。分析艺术传输中的媒介材质演化需要区分相应媒介的时间传输属性与空间传输属性。媒介的时间传输属性即承载艺术信息的媒介在牢固与耐久度上的属性。数字信息时代的媒介时间传输属性包括信息存储介质的耐久度、信息存储格式和算法（编码与解码）的兼容性等。媒介的空间传输属性包括材质是否具有可移动性,材质的大小、重量与构成,以及材质的复制难度等因素。如今人工智能成为又一个类似书籍与印刷术的拐点,在当前这个信息爆炸、兴趣差异加大的时代,恰当的在艺术传播领域采用人机协作,通过设计与应用人工智能对提高艺术传播效能的作用不可小觑。其中“感知数据与情感体验”以及“艺术信息的索引可能”是智能媒介在艺术传播中生效的前提条件,而“关系匹配”则需基于前两部分所成型的算法。感知数据是指传播媒介在将艺术信息呈现给受众时,所能提供给受众用以进行数据驱动加工的成分,情感体验则是指受众在知觉艺术信息后产生的感觉、情绪、思索和观念等内部反应。某些艺术信息可以通过少量感知数据进行基于概念驱动的认知,某些艺术信息可能需要媒介提供大量感知数据以达成基于数据驱动的认知。艺术传播智能媒介在实施层面的具体步骤,首先是“数据收集”,在获得巨量艺术信息与受众数据的基础上,进行第二步即“分析建模”,这一步骤既需包括已有的专家系统,也需纳入人工智能。第三步“传播交付”,则意味着在成功分析已有数据并达成有效关系匹配后,将艺术信息送达相应受众的工作。
苏超[10]（2014）在《“文化共享工程”可持续发展研究》文中提出“全国文化信息资源共享工程”（以下简称“文化共享工程”）是中国历史上最大的一项文化惠民项目,旨在利用现代先进的技术手段,将中华优秀文化资源传递到全国的每个角落,重点解决偏远地区广大群众看书难、看电影难的问题,缩小城乡之间、人与人之间在移动互联网时代存在的“信息鸿沟”。文化共享工程实施至今已跨越12年,然公众对于文化共享工程的认识却存在严重不足,此外,文化共享工程的实施过程是怎样的?效果如何?其在建设过程中存在的症结有哪些?其如何才能持续发展下去?本研究通过海量的文献材料系统分析、网上资源统计分析、访谈等方法对文化共享工程进行研究以期解决上述问题,进而实现文化共享工程广泛服务民众的目标。为解决上述问题,本研究从以下八个方面入手：（1）采用深度阅读并按照关键词、主题进行归类的方法对国内外374篇相关文献进行研究分析；（2）通过对文化共享工程241期工作简报、4000余条主要新闻材料、国家历年来关于文化建设方面的政策文件、山东省十余个市县服务点和国家中心部分工作人员访谈资料的分析,对文化共享工程实施过程进行梳理与分析；（3）采用统计、比较分析的方法,通过对国家数字文化网、31个省级分中心文化共享工程网站资源、中国国民休闲小康指数、中国互联网发展报告、中国广播电视统计年鉴、中国文化文物统计年鉴等数据资料的挖掘分析文化共享工程的实施效果；（4）以“心声·音频馆”与“上图讲座”两种资源的网上收听次数／观看次数为数据基础,分析公众对这两类资源的偏好程度；（5）在前面几项研究的基础上,结合访谈,分析文化共享工程建设影响因素；（6）对国外相似项目进行分析；（7）进行文化共享工程可持续发展战略设计；（8）构建文化共享工程评估指标体系。经过对以上内容的研究与分析,本研究主要得出如下结论：（1）我国关于文化共享工程的研究主要集中在8个方面,分别是立足国家层面与基层的整体性研究,立足省级视角、市县视角、农村视角的实践研究,针对技术、培训、绩效评估、资源建设、版权问题等的专题研究。（2）文化共享工程的建设过程依据“建设”与“应用”的比重分为初步探索、普遍发展、巩固提升三个阶段；文化共享工程相关利益群体主要由提供决策与保障群体、实施监管群体、合作参与群体、用户群体构成；文化共享工程服务基层的方式主要通过两条支路完成。（3）文化共享工程的实施效果体现在三个层面,宏观层面表现为对消弭社会信息鸿沟的贡献,中观层面表现为对国家公共文化服务体系建设的贡献,微观层面主要变现为对国家公共数字资源的充实与对国民生活质量提升的贡献。（4）文化共享工程建设影响因素主要包含制度、资源建设、队伍建设等三个维度。（5）本研究针对文化共享工程建设影响因素,结合相关理论与现代公共文化服务体系建设要求,借鉴国外相似项目,对文化共享工程可持续发展做出如下战略设计：一是资源设计达到标准统一,二是通过制定完善的制度体系使制度设计达到系统全面；三是充分利用新技术的发展开发适应的技术平台,以及搭建多元的、人性的、环保的服务终端；四是通过多元的文化教育活动与多举措的文化共享工程宣传推广进行服务设计,实现“服务到人”的目标。（6）在文化共享工程顶层设计与已有评估指标体系的基础上,构建了包含建设、利用、效果三个一级指标的文化共享工程评估指标体系。本研究的主要创新在于：第一,国内首次对文化共享工程进行较为系统的总结与分析,有关见解对文化共享工程的发展具有较大的参考借鉴价值；第二,论文采用“四象限图”分析公众对文化共享工程文化信息资源的偏好程度,对相关研究具有借鉴意义。
二、音箱技术指标素描（论文开题报告）
（1）论文研究背景及目的
此处内容要求：
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景，再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题，并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例：
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
（2）本文研究方法
调查法：该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法：用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法：通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法：通过调查文献来获得资料，从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法：依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法：对研究对象进行“质”的方面的研究，这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法：通过具体的数字，使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法：运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法：这是社会科学用来分析社会现象的一种方法，从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法：通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、音箱技术指标素描（论文提纲范文）
（1）实况录音音响审美研究 ——以国庆70周年千人交响合唱录音为例（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 第一章 实况录音音响审美概述 |
| 第一节 关于“实况录音” |
| 一、什么是“实况录音”? |
| 二、实况录音的特点 |
| 第二节 关于“音响审美” |
| 一、什么是“音响审美”? |
| 二、培养“音响审美”的重要性 |
| 三、如何培养“音响审美”能力 |
| 第三节 实况录音音响审美对象 |
| 一、音乐总体音质及音色特征 |
| 二、音乐音量平衡 |
| 三、声像定位平衡 |
| 四、空间感 |
| 五、艺术感染力 |
| 第二章 国庆70周年千人交响合唱录制概述 |
| 第一节 活动背景概述 |
| 一、活动录制概况 |
| 二、录音团队介绍 |
| 第二节 国家大剧院台湖舞美艺术中心前期录音概述 |
| 一、录制方案设计 |
| 二、系统设置 |
| 三、传声器设置 |
| 第三节 晚会现场录音概述 |
| 一、录制方案设计 |
| 二、系统设置 |
| 三、传声器设置 |
| 第三章 国庆70周年千人交响合唱后期制作 |
| 第一节 后期制作设备简介 |
| 第二节 两种环绕声版本的混音 |
| 一、十一晚会现场实况录音后期制作 |
| 二、十一晚会现场录音及台湖前期录音后期制作 |
| 第四章 国庆70周年千人交响合唱录音的主观评价 |
| 第一节 实验说明 |
| 一、被试的构成 |
| 二、实验声音样本 |
| 三、监听地点及监听系统的连接 |
| 四、实验程序 |
| 第二节 评价项目 |
| 一、总体音质 |
| 二、声像平衡 |
| 三、音量平衡 |
| 四、音色特征 |
| 五、空间感 |
| 六、环绕声效果 |
| 七、艺术感染力 |
| 八、个人喜好 |
| 第三节 数据分析 |
| 第四节 实验结论 |
| 一、总体音质 |
| 二、环绕声效果 |
| 三、其他评价项目 |
| 第五章 实况录音音响审美分析 |
| 第一节 优质实况录音作品的音响审美体现 |
| 第二节 实况录音音响审美特点 |
| 一、假定性真实再现 |
| 二、“美”的艺术创作 |
| 三、音响审美的主观性 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
| 个人简历 |
| 研究成果 |
（2）多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 绪论 |
| 一、选题缘由与问题提出 |
| 二、研究现状综述 |
| 三、研究内容与思路 |
| 第一章 1990年代以来台湾散文的生成场域 |
| 第一节 后解严时代的多元文化语境 |
| 第二节 本土化运动下的乡土文化语境建构 |
| 第三节 消费文化机制与散文生产 |
| 第二章 散文主体精神的多维呈现 |
| 第一节 女性主体性的凸显与建构 |
| 第二节 边缘族群的主体意识建构 |
| 第三节 乡土意识与在地情怀的展现 |
| 第三章 散文主题的多元取向 |
| 第一节 创作主题的多向拓展与融合 |
| 第二节 都市散文:后现代语境下的多向书写 |
| 第三节 家族散文:生命救赎与记忆书写中的反叛传统 |
| 第四节 怀旧散文:斑驳记忆的多样化呈现 |
| 第四章 散文的艺术特色及流变 |
| 第一节 散文的“出位”与虚构思考 |
| 第二节 散文艺术的创新与变化 |
| 第三节 后现代视域下的散文空间书写 |
| 第五章 散文作家个案研究 |
| 第一节 “晃荡”的生活美学:舒国治散文论 |
| 第二节 由“纯美”到“怪咖”:周芬伶散文的另类书写 |
| 第三节 女性主义视野下的微物书写与时尚拆解—张小虹散文论 |
| 第四节 简媜创作中的中华文化认同 |
| 结语 |
| 参考文献 |
| 附录一 本论文述及主要作家简介 |
| 附录二 台湾地区关于散文研究博硕士学位论文统计(1990-2016) |
| 附录三 九歌年度散文选目录(1981-2017) |
| 读博期间科研成果 |
| 后记 |
（3）校企合作背景下中职院校项目化教学问题及对策研究 ——以大连市M中职学校动漫专业为例（论文提纲范文）
| 中文摘要 |
| Abstract |
| 一、绪论 |
| (一)选题缘由 |
| (二)研究意义 |
| (三)概念界定 |
| 1.校企合作 |
| 2.人才培养模式 |
| 3.项目化教学 |
| 4.动漫专业 |
| (四)文献综述 |
| 1.关于校企合作研究 |
| 2.关于项目化教学的研究 |
| 3.项目化教学在职业教育中的研究 |
| (五)研究方法 |
| 1.问卷调查法 |
| 2.文献法 |
| 3.案例研究法 |
| 二、中职院校项目化教学现状与存在问题 |
| (一)课程设置不合理,学生所学专业知识不够扎实 |
| 1.对大连两所代表性中职院校开课情况进行调查 |
| 2.课程针对性不强 |
| (二)教师所教专业知识陈旧,不能与时代接轨 |
| 1.对大连M中职院校的动漫教师队伍调研 |
| 2.教育理念不成熟 |
| (三)实训室规模较小,学生动手实践机会少 |
| 1.硬件设施数量调查 |
| 2.硬件设备不完善对学生实践的影响 |
| (四)校企合作与项目化教学联系不够紧密,学生一次性就业不理想 |
| 1.动漫专业就业问卷调查 |
| 2.中职院校动漫专业就业困难 |
| (五)传统的校企合作不利于项目化教学 |
| 1.校企合作调查问卷 |
| 2.合作不长久 |
| 三、中职院校项目化教学问题成因分析 |
| (一)课程开设形式繁多内容复杂,缺乏企业需求的针对性 |
| (二)教师缺乏企业岗位实践经验 |
| (三)中职实训教学的资源缺乏 |
| (四)就业指导与教学模式相脱节 |
| (五)校企合作缺乏政策鼓励 |
| 四、校企合作背景下项目化教学实施对策 |
| (一)深化课程体系改革 |
| 1.动漫课程特点 |
| 2.建立动漫专业教学资源库 |
| (二)加强师资队伍建设 |
| 1.培养“双师型”教师 |
| 2.建立了以企业技术骨干为主的专兼结合项目化教学师资队伍 |
| (三)校企共建生产实训基地 |
| 1.多种方式建基地 |
| 2.通过调研实现校企共建实训基地 |
| (四)推进校企合作以促就业 |
| 1.校企联合的项目化教学与就业接轨 |
| 2.联动机制促就业 |
| (五)完善校企合作相关的政策或法规 |
| 1.国内外校企合作模式的项目化教学对比分析 |
| 2.政府要发挥统筹协调的作用 |
| 3.为校企合作创造有利条件 |
| 4.作为第三方对学校和企业进行监督 |
| 参考文献 |
| 附录 |
| 致谢 |
（4）当代俄罗斯历史画研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 本研究课题来源 |
| 问题提出与背景 |
| 国内外研究文献概况 |
| 研究方法和创新点 |
| 第一章 俄罗斯历史画发展脉络 |
| 1.1 从皇家美院到批判现实主义的背叛 |
| 1.1.1 俄罗斯历史画的引进与传承 |
| 1.1.2 巡回展览画派对现实的批判 |
| 1.2 社会主义现实主义的实践 |
| 1.2.1 建国之初的宣传与探索 |
| 1.2.2 苏联时期历史画的面貌(1930-1980) |
| 1.2.3 苏联时期历史画常见题材和手法 |
| 1.3 社会转型与当代历史画新貌 |
| 1.3.1 历史画概念及当代历史画的界定 |
| 1.3.2 社会转型对历史画的影响 |
| 第二章 当代俄罗斯历史画题材的转变 |
| 2.1 民族宗教历史画的全面复兴 |
| 2.1.1 民族宗教的“回归”浪潮 |
| 2.1.2 格拉祖诺夫笔下的民族命运 |
| 2.1.3 科尔热夫眼中的革命与基督 |
| 2.1.4 丰富的神话与民俗题材 |
| 2.2 历史人物及事件的重新评价 |
| 2.2.1 触摸历史的史实与禁忌 |
| 2.2.2 历史道路的质疑与否定 |
| 2.3 生活题材的隐喻象征 |
| 2.3.1 《起来,伊万》中的现实生活 |
| 2.3.2 《镜子》里揭示的历史真实 |
| 2.3.3 当代生活的精神圣地 |
| 第三章 历史画艺术语言的当代转承 |
| 3.1 继承宏大叙事的传统 |
| 3.1.1 《白俄罗斯》——当代大型历史画的宣言 |
| 3.1.2 《白俄罗斯》与《近卫军临刑的早晨》 |
| 3.2 艺术语言的新探索 |
| 3.2.1 历史画构图的新实践 |
| 3.2.2 色调在当代历史画中的转变 |
| 3.3 重塑当代民族形象 |
| 3.3.1 民族形象重构的迫切性 |
| 3.3.2 民族精英的形象认同 |
| 3.3.3 时代审美与大众形象 |
| 第四章 历史画家的摇篮 |
| 4.1 复兴俄罗斯学院派传统 |
| 4.1.1 格拉祖诺夫美院及其画派 |
| 4.1.2 格拉祖诺夫美院对当代历史画的贡献 |
| 4.2 聚焦战争历史画 |
| 4.2.1 格列科夫军事历史画研创中心 |
| 4.2.2 当代战争历史画的代表画家 |
| 4.3 更新历史画教育体系 |
| 4.3.1 列宾美院教学体系及历史画教育的变革 |
| 4.3.2 苏里科夫美院教学体系及历史画教学的特点 |
| 4.3.3 两大美院历史画教学的经验启示 |
| 第五章 对中国历史画创作的启示 |
| 5.1 注重历史画语境与诉求 |
| 5.1.1 当代历史画是时代的召唤 |
| 5.1.2 当代历史画的责任和担当 |
| 5.2 承传经典兼顾艺术创新 |
| 5.2.1 如何传承历史画传统 |
| 5.2.2 对历史画创新的思考 |
| 5.3 历史画与艺术教育 |
| 5.3.1 建构历史画教育体系的迫切性 |
| 5.3.2 对我国历史画教育的几点思考 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 俄文资料 |
| 画册与专着 |
| 期刊 |
| 中文资料 |
| 攻读博士期间公开发表的论文及参与的课题 |
| 致谢 |
（5）促进产品可用性的色彩造型设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| abstract |
| 第1章 导论 |
| 1.1 问题的提出 |
| 1.1.1 研究背景 |
| 1.1.2 国内外研究现状 |
| 1.1.3 问题的提出 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 相关概念的界定 |
| 1.3.1 可用性 |
| 1.3.2 色彩 |
| 1.3.3 造型 |
| 1.3.4 色彩造型 |
| 1.4 研究思路、内容与方法 |
| 1.4.1 研究思路 |
| 1.4.2 研究内容 |
| 1.4.3 研究方法 |
| 第2章 文献综述 |
| 2.1 色彩基础理论 |
| 2.1.1 .色彩基本原理 |
| 2.1.2 色彩象征理论 |
| 2.1.3 色彩关系理论 |
| 2.1.4 感知色彩理论 |
| 2.2 造型相关理论 |
| 2.2.1 造型的内涵 |
| 2.2.2 造型中的形态构成 |
| 2.2.3 造型的应用领域 |
| 2.2.4 现代艺术对造型的影响 |
| 2.2.5 产品的造型过程与方法 |
| 2.3 产品可用性相关理论 |
| 2.3.1 可用性概念 |
| 2.3.2 可用性与用户体验的关系 |
| 2.3.3 可用性评估 |
| 2.4 现代产品色彩与造型的风格趋势 |
| 2.4.1 二十世纪九十年代 |
| 2.4.2 二十一世纪初十年 |
| 2.4.3 二零一零年后 |
| 第3章 产品色彩造型的构成与特征分析 |
| 3.1 产品色彩造型的美学原理 |
| 3.1.1 变化的美学原理 |
| 3.1.2 统一的美学原理 |
| 3.1.3 格式塔美学原理 |
| 3.2 色彩造型与产品的关系 |
| 3.2.1 独立造型 |
| 3.2.2 协同造型 |
| 3.2.3 辅助造型 |
| 3.3 产品色彩造型的映现 |
| 3.3.1 色彩表达的丰富性 |
| 3.3.2 背景与图形的双重性 |
| 3.3.3 色彩与面积的构成 |
| 3.3.4 产品色彩的时空变化 |
| 3.4 产品色彩造型的主要特征 |
| 3.4.1 创造性与本质 |
| 3.4.2 识别性与认知 |
| 3.4.3 装饰性与表现 |
| 3.4.4 强化性与自我凸显 |
| 3.4.5 调节性与改善抑制 |
| 3.4.6 组织性与解构重塑 |
| 第4章 产品色彩造型的可用性分析 |
| 4.1 色彩造型与效率 |
| 4.1.1 效率度量要素与方法 |
| 4.1.2 促进效率的色彩造型要素 |
| 4.2 色彩造型与易学性 |
| 4.2.1 认知心理学中的学习分析 |
| 4.2.2 影响易学性的因素 |
| 4.2.3 促进易学性的色彩造型要素 |
| 4.3 色彩造型与易记性 |
| 4.3.1 记忆的分类 |
| 4.3.2 记忆的分析过程 |
| 4.3.3 促进易记性的色彩造型要素 |
| 4.4 色彩造型与安全性 |
| 4.4.1 产品安全性与人类习惯性行为 |
| 4.4.2 符合人类安全期望的产品 |
| 4.4.3 促进安全性的色彩造型要素 |
| 4.5 色彩造型与容错性 |
| 4.5.1 容错性的行为学解释 |
| 4.5.2 产品中的容错性 |
| 4.5.3 促进容错性的色彩造型要素 |
| 4.6 色彩造型与满意度 |
| 4.6.1 影响满意度的因素 |
| 4.6.2 促进满意度的色彩造型要素 |
| 第5章 模型构建与实证研究 |
| 5.1 模型构建 |
| 5.1.1 模型变量描述 |
| 5.1.2 研究假设的提出与模型的构建 |
| 5.2 模型验证 |
| 5.2.1 问卷调查 |
| 5.2.2 焦点小组访谈 |
| 5.3 实验结果的数据分析 |
| 5.3.1 创造性与可用性的关系分析 |
| 5.3.2 识别性与可用性的关系分析 |
| 5.3.3 装饰性与可用性的关系分析 |
| 5.3.4 强化性与可用性的关系分析 |
| 5.3.5 调节性与可用性的关系分析 |
| 5.3.6 组织性与可用性的关系分析 |
| 第6章 产品色彩造型设计实践与可用性评估 |
| 6.1 产品外观与界面设计 |
| 6.1.1 智能微波炉外观与界面的设计需求 |
| 6.1.2 设计过程 |
| 6.1.3 设计成果的色彩造型创新 |
| 6.2 基于用户满意度的可用性评估 |
| 6.2.1 实验设计 |
| 6.2.2 实验实施与满意度评估 |
| 6.2.3 评估结果 |
| 结论 |
| 一.研究结论 |
| 二.创新点 |
| 三.研究展望 |
| 参考文献 |
| 附录1 促进产品可用性的色彩造型要素调查表 |
| 附录2 三种微波炉用户满意度比较数据与用户评价 |
| 攻读学位期间发表论文与研究成果清单 |
| 致谢 |
| 作者简介 |
（7）哲匠精神与创新应用 ——苏黎世艺术大学基础设计教学的启发（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 导言 |
| 第二节 论文研究的目的及基本方法 |
| 第三节 论文研究的核心概念与创新之处 |
| 第四节 相关研究综述 |
| 第二章 哲匠精神与创新应用——从瑞士设计现象到设计教育 |
| 第一节 小国大设计——瑞士设计的传统与当代 |
| 第二节 习艺与至用——应用科学中的设计教育 |
| 第三节 源泉与活力——创新应用与基础设计 |
| 第四节 "技、器、道"——哲匠精神与基础设计 |
| 本章小结 |
| 第三章 苏黎世艺术大学基础设计教育的细化分析 |
| 第一节 人本与细节——教育主体性导向的课程设置 |
| 第二节 跨界与升华——基于身心意的综合素质训练 |
| 第三节 实践与真知——工坊实践的探索应用 |
| 第四节 量化的标准——客观教学对象评价体系 |
| 本章小结 |
| 第四章 延伸与巩固——基础设计教育的外部土壤 |
| 第一节 多元与复合——多项课程的集合互补 |
| 第二节 开放与连接——校外教学的延伸 |
| 第三节 坚实的保障——隐形氛围的建设 |
| 第四节 保障与融合——学校、企业及社会组织的连接 |
| 本章小结 |
| 第五章 他山之石,可以攻玉——对中国基础设计教育的启发 |
| 第一节 强调设计教育价值的主体 |
| 第二节 落实基础设计的哲匠培养 |
| 第三节 规范设计教学的评价体系 |
| 第四节 构建良好开明的外部土壤 |
| 本章小结 |
| 第六章 结语 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 学术成果统计-作品、论文及专着发表 |
| 学术成果统计-展览及获奖 |
（8）儿童福利院教育和技能培训用房建筑设计研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 第1章 绪论 |
| 1.1 关于研究选题 |
| 1.1.1 研究选题的背景 |
| 1.1.2 术语与定义 |
| 1.2 研究目的与意义 |
| 1.2.1 研究目的 |
| 1.2.2 研究意义 |
| 1.3 研究内容与范围 |
| 1.3.1 研究内容 |
| 1.3.2 研究范围 |
| 1.4 研究的理论基础与现状 |
| 1.4.1 研究的理论基础 |
| 1.4.2 国内外研究现状 |
| 1.5 研究方法与框架 |
| 1.5.1 研究方法 |
| 1.5.2 研究框架 |
| 第2章 我国儿童福利院发展现状及设计要素分析 |
| 2.1 儿童福利院儿童的基本分类及养育模式 |
| 2.1.1 儿童福利院儿童的基本分类 |
| 2.1.2 儿童福利院中儿童的养育模式 |
| 2.2 儿童福利院的建筑设计要素 |
| 2.2.1 儿童福利院建设规模 |
| 2.2.2 儿童福利院总平面图设计 |
| 2.2.3 儿童福利院建筑用房组成 |
| 2.2.4 儿童福利院建筑功能分区 |
| 2.2.5 儿童福利院建筑内部交通流线 |
| 2.2.6 儿童福利院建筑空间设计 |
| 2.2.7 儿童福利院室内设计 |
| 2.3 本章小结 |
| 第3章 儿童福利院教育和技能培训用房设计因素及功能构成 |
| 3.1 儿童福利院教育和技能培训用房功能构成的影响因素 |
| 3.1.1 政策与法规 |
| 3.1.2 儿童年龄 |
| 3.1.3 儿童生理特征 |
| 3.1.4 孤残儿童心理和行为特点 |
| 3.2 儿童福利院教育和技能培训用房空间设计要求 |
| 3.2.1 相关规范要求 |
| 3.2.2 孤残儿童行为特点 |
| 3.2.3 教育与教学 |
| 3.3 教育和技能培训用房功能构成和空间布局 |
| 3.3.1 教育和技能培训用房功能构成 |
| 3.3.2 教育和技能培训用房空间布局 |
| 3.4 本章小结 |
| 第4章 儿童福利院教育和技能培训用房设计及样图研究 |
| 4.1 儿童教育用房 |
| 4.1.1 早教教室 |
| 4.1.2 学前教育教室 |
| 4.1.3 普通教室 |
| 4.1.4 特教教室（培智生） |
| 4.1.5 情景教室 |
| 4.1.6 计算机教室 |
| 4.1.7 图书室 |
| 4.1.8 美术室 |
| 4.1.9 手工室 |
| 4.1.10 体育活动室 |
| 4.1.11 文艺活动室 |
| 4.2 儿童技能培训用房 |
| 4.2.1 手工艺培训室 |
| 4.2.2 服装剪裁培训室 |
| 4.3 本章小结 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 致谢 |
（9）媒介演化与艺术传播（论文提纲范文）
| 摘要 |
| ABSTRACT |
| 绪论 |
| 一、研究目标与研究内容 |
| 二、研究范围界定 |
| 1、艺术信息 |
| 2、媒介及其功能 |
| 3、艺术传播 |
| 三、研究现状 |
| 1、学界 |
| 2、业界 |
| 四、研究思路与创新点 |
| 五、存在问题 |
| 第一章 艺术信息的传达与传输 |
| 第一节 传达媒介与传输媒介 |
| 第二节 何谓艺术传达媒介 |
| 第三节 何谓艺术传输媒介 |
| 第二章 艺术传达媒介的演化 |
| 第一节 遥感知觉传达媒介演化 |
| 一、何谓遥感知觉 |
| 二、视觉的知觉原理 |
| 三、视觉的艺术传达媒介演化 |
| 四、听觉的知觉原理 |
| 五、听觉的艺术传达媒介演化 |
| 第二节 躯体知觉传达媒介演化 |
| 一、躯体知觉原理 |
| 二、躯体知觉艺术传达媒介演化 |
| 第三节 化学知觉传达媒介演化 |
| 一、化学知觉原理 |
| 二、化学知觉艺术传达媒介演化 |
| 第四节 多通道知觉传达媒介演化 |
| 一、多通道知觉原理 |
| 二、多通道知觉艺术传达媒介演化 |
| 第五节 知觉异常与媒介传达 |
| 一、亮度 |
| 二、色调 |
| 三、深度 |
| 四、连续运动 |
| 五、联觉 |
| 第三章 艺术传输媒介的演化 |
| 第一节 艺术信息的传输方式 |
| 一、艺术信息的复制 |
| 二、艺术信息的扩散 |
| 第二节 艺术传输终端 |
| 一、单独接受与他人在场 |
| 二、实物与虚拟及其混合 |
| 三、终端的超链接和转换 |
| 第四章 艺术传播中的媒介材质 |
| 第一节 材料与材质概述 |
| 第二节 材质与艺术传达 |
| 一、常见的艺术材质媒介 |
| 二、艺术对材质的要求 |
| 第三节 材质与艺术传输 |
| 一、时间传输 |
| 二、空间传输 |
| 第五章 艺术信息与传播媒介 |
| 第一节 艺术信息与媒介匹配 |
| 一、认知的概念驱动与数据驱动 |
| 二、艺术信息的认知驱动差异 |
| 三、艺术信息认知与媒介匹配 |
| 四、艺术传播视角的信息与媒介匹配问题 |
| 第二节 艺术信息的传达诉求与媒介 |
| 一、直接刺激 |
| 二、知觉转换 |
| 第三节 艺术信息的传输诉求与媒介 |
| 一、跨越空间 |
| 二、跨越时间 |
| 第六章 艺术传播的智能媒介 |
| 第一节 概念与意义 |
| 一、何谓智能媒介 |
| 二、媒介的智能演化 |
| 三、艺术传播智能媒介的应用意义 |
| 第二节 核心原理 |
| 一、感知数据与情感体验 |
| 二、艺术信息的索引可能 |
| 三、关系匹配 |
| 第三节 实施步骤 |
| 一、数据收集 |
| 二、分析建模 |
| 三、传播交付 |
| 结论 |
| 参考文献 |
| 附录A 彩图 |
| 附录B 彩色修复经典黑白照片 |
| 附录C 艺术品线上拍卖 |
| 附录D 艺术众筹 |
| 附录E Wolfram Alpha的官方参考文档 |
| 附录F 《无法者》网络传播追踪案例 |
（10）“文化共享工程”可持续发展研究（论文提纲范文）
| 摘要 |
| Abstract |
| 目录 |
| 附图清单 |
| 附表清单 |
| 第一章 绪论 |
| 第一节 研究背景与问题提出 |
| 一、研究背景 |
| 二、问题设定 |
| 第二节 研究目的与研究意义 |
| 一、研究目的 |
| 二、研究意义 |
| 第三节 主要概念界定 |
| 一、数字鸿沟 |
| 二、文化信息资源 |
| 三、全国文化信息资源共享工程 |
| 四、可持续发展 |
| 第四节 研究设计 |
| 一、研究方法 |
| 二、研究内容与思路 |
| 第五节 研究创新点 |
| 第二章 研究相关理论与文献回顾 |
| 第一节 研究相关理论 |
| 一、知识沟理论 |
| 二、文化权利 |
| 三、文化传播 |
| 四、基本公共服务均等化 |
| 五、公共物品理论 |
| 六、贫困文化理论 |
| 第二节 我国文化共享工程研究文献回顾 |
| 一、文化共享工程研究文献的内容分析 |
| 二、文化共享工程研究文献的评价分析 |
| 第三章 实施文化共享工程的背景分析 |
| 第一节 文化共享工程实施的背景 |
| 一、全球信息化给文化建设带来挑战 |
| 二、国家对文化建设日益重视 |
| 第二节 实施文化共享工程的缘由 |
| 一、提高国民生活质量的需要 |
| 二、新农村建设的需要 |
| 三、弘扬中国优秀文化的需要 |
| 第四章 文化共享工程实施过程 |
| 第一节 初步探索阶段：十五时期 |
| 一、建立试点 |
| 二、启动应用 |
| 三、全国推广 |
| 四、初步探索阶段工程建设小结 |
| 第二节 普遍发展阶段：十一五时期 |
| 一、开展文化共享工程试点工作 |
| 二、与相关项目合作共建 |
| 三、文化共享工程“进村入户” |
| 四、县级数字图书馆推广计划 |
| 五、普遍发展阶段工程建设小结 |
| 第三节 巩固提升阶段：十二五时期 |
| 一、继续推进服务网络的全覆盖 |
| 二、服务新思路：拓展与深化 |
| 三、统筹数字资源建设 |
| 四、打造技术支撑平台 |
| 五、巩固提升阶段工程建设小结 |
| 第四节 对文化共享工程建设过程的系统分析 |
| 一、建设流程 |
| 二、国家政策影响及作用 |
| 三、相关利益群体分析 |
| 四、资源构成分析 |
| 五、服务方式分析 |
| 第五章 文化共享工程建设效果与分析 |
| 第一节 宏观层面：消弭社会信息鸿沟 |
| 一、计算机设备增加助力“信息鸿沟”的消弭 |
| 二、计算机技能培训助力“信息鸿沟”的消弭 |
| 第二节 中观层面：促进公共文化服务体系建设 |
| 一、推动公共图书馆的现代化发展 |
| 二、促进覆盖全社会的公共文化服务网络的层级建设 |
| 第三节 微观层面：充实文化资源,提升国民生活质量 |
| 一、充实国家公共数字文化资源 |
| 二、助力国民生活质量的提高 |
| 第四节 公众对文化共享工程数字文化资源的偏好分析 |
| 一、以“心声·音频馆”为例 |
| 二、以“上图讲座”为例 |
| 第六章 文化共享工程可持续发展战略设计 |
| 第一节 文化共享工程可持续发展影响因素 |
| 一、从文献梳理中发现问题 |
| 二、从建设过程与效果中分析问题 |
| 三、从访谈资料中挖掘问题 |
| 四、影响因素的确定 |
| 第二节 国外相似项目介绍及分析 |
| 一、美国：“美国记忆”(American Memory) |
| 二、韩国：“信息网络村”(Information Network Village,INVIL) |
| 三、南非：“数字之门”(Digital Doorway) |
| 四、印度：“墙上之窗——学习站”(HiWEL-Learning Stations) |
| 五、日本：“无处不在网络计划”(U-Japan) |
| 六、英国：“文化在线”(Culture on Line) |
| 第三节 文化共享工程可持续发展顶层设计 |
| 一、设计导向：现代公共文化服务体系的构建 |
| 二、设计主题：突出“标准、规范、反馈、社会化” |
| 三、资源设计：标准统一 |
| 四、制度设计：系统全面 |
| 五、技术设计：拓展利用 |
| 六、服务设计：进村入户到人 |
| 第四节 文化共享工程未来发展实践指导 |
| 一、指导原则：依据顶层设计与相关建设规划 |
| 二、以技术支撑平台为基础,构建层级分布式互联网网站群 |
| 三、以“服务年”为契机,实现数字文化活动的品牌化建设 |
| 四、以少数民族文化资源的数字化建设为重点,完善资源基础库 |
| 五、以人才建设为中心,推动全民信息素养教育与工作队伍培训 |
| 第五节 构建文化共享工程效果评估指标体系 |
| 第七章 研究结论与展望 |
| 第一节 研究结论 |
| 第二节 研究不足 |
| 第三节 研究展望 |
| 附录A 文化共享工程建设问题汇总——96篇研究文献梳理 |
| 附录B 国家数字文化网——专题资源库 |
| 附录C 心声·音频馆资源 |
| 附录D 上海图书馆讲座回顾(2002年-2013年) |
| 参考文献 |
| 致谢 |
| 个人简历 在学期间发表的学术论文与研究成果 |
四、音箱技术指标素描（论文参考文献）
- [1]实况录音音响审美研究 ——以国庆70周年千人交响合唱录音为例[D]. 陈晓慧. 中国音乐学院, 2021(08)
- [2]多元与新变 ——1990年代以来台湾散文研究[D]. 刘秀珍. 山东师范大学, 2019(02)
- [3]校企合作背景下中职院校项目化教学问题及对策研究 ——以大连市M中职学校动漫专业为例[D]. 赵磊. 辽宁师范大学, 2019(06)
- [4]当代俄罗斯历史画研究[D]. 潘文艳. 上海大学, 2019(02)
- [5]促进产品可用性的色彩造型设计研究[D]. 姬勇. 北京理工大学, 2018(06)
- [6]九月火车[J]. 周朝军. 时代文学, 2017(12)
- [7]哲匠精神与创新应用 ——苏黎世艺术大学基础设计教学的启发[D]. 张译之. 中央美术学院, 2017(08)
- [8]儿童福利院教育和技能培训用房建筑设计研究[D]. 周宇辰. 北京建筑大学, 2015(12)
- [9]媒介演化与艺术传播[D]. 陈端端. 东南大学, 2015(08)
- [10]“文化共享工程”可持续发展研究[D]. 苏超. 南开大学, 2014(07)