一、抽象的力量——关于《乡村牧师日记》和《圣女贞德受难》(论文文献综述)
李艳,丁松虎[1](2021)在《布列松电影的叙事特征》文中研究指明法国导演罗贝尔·布列松是世界电影巨匠之一,他的电影以简约、精炼着称。影片冷峻深刻、晦涩难懂,是世界电影史上最受冷落的大师。本文分别从布列松的电影书写、反复与创新的表达手法、省略叙事、"模特儿"理论的运用等四个方面,结合他的电影文本,重点讨论布列松电影的叙事特征。
刘尹[2](2020)在《规定与自致:海顿社会身份研究》文中进行了进一步梳理本文主要试图解决以下问题:作为西方音乐史的研究,海顿所处时代究竟对其音乐创作产生何种影响?海顿的音乐在不同身份下产生了何种变化?作为音乐社会学的研究,海顿的社会身份经历了怎样的变化?这种变化在同时代作曲家中是否具有代表性?造成这种社会身份转变的最根本最深层次原因为何?本论文旨在研究海顿社会身份,全文围绕海顿两个身份:规定性社会身份及自致性社会身份展开,分别论述海顿双重社会身份在其音乐、职业中的体现。需要明确的是,身份仅仅作为影响作曲家风格创作的一个因素存在,对整体风格产生一定修饰作用。质言之,本文试图阐明海顿两种身份对其音乐创作的影响,其次阐明海顿身份转变的社会缘由。本论文绪论部分对所选择论题从研究缘由、选题意义、国内外就此论题展开的相关研究的已有成果作出评价。随后的章节基于分总的逻辑展开,第一章对文内出现的三个主要概念进行阐述;第二章为海顿的规定性社会身份扮演,聚焦于海顿作为乐正的职业身份,从雇主的要求与迎合雇主两个方面展现海顿这一身份下的音乐创作;第三章为海顿的自致性社会身份的扮演,此段将抽象的自致性社会身份分为三个角色:作为乐正时的自致表现及商人、贵族身份,笔者分别选取了与之对应的三个阶段音乐创作进行论述:代表自主创作的《告别》、迎合公众创作的“伦敦风格”及象征个人意识表达的《创世纪》;第四章从宏观整体对海顿所处的古典时代进行审思,剖析海顿身份转变所反映的较为典型的时代缘由以及通过与莫扎特、贝多芬的对比阐述其具有个性化特征的非典型缘由。
李艳[3](2020)在《“作者电影”理论视域下的罗贝尔·布列松电影研究》文中认为法国导演罗贝尔·布列松是世界电影巨匠之一,也是“作者电影”的杰出代表。布列松作品数量较少,一生只创作了14部电影。他的电影风格以简约、精炼着称,影片晦涩难懂、冷峻深刻,充满古希腊式的悲剧性和神秘的色彩,极具特色的个人主义世界观,所以又成为世界电影史上最受冷落的电影大师。布列松是一个用摄影机写作的电影导演,他的电影是亚历山大·阿斯特吕克的“摄影机—笔”电影美学的完美例证。他将自己的“电影书写(cinematography)”与传统的“电影(cinema)”概念相互区别,反对戏剧性的电影,扞卫电影艺术的纯粹性,真正将电影作为一门艺术进行书写。他的“电影书写”理念涉及到电影理论的方方面面,在主题探析、影像风格、镜头语言、视听要素等领域极具个人主义风格,有着跨时代的意义。他致力于探索人性与灵魂的秘密,对电影艺术的发展做出了极大的贡献。本文尝试从“作者电影”理论出发,借鉴电影叙述学的理念,结合电影文本细读的方式,并从布列松唯一一部《电影书写札记》的零碎文字中,探索他的电影艺术和他备受忽略的原因,深入挖掘其电影理念的意义。本文将从六个部分展开探讨罗贝尔·布列松的电影艺术。绪论部分,介绍本文的选题背景、研究意义、研究现状分析,展现论文的基本结构,明确论文的研究方法、难点及创新之处。第一章,介绍有关“作者电影”理论概念的产生、发展与传播,以及“作者电影”理论与布列松的关系,为研究布列松及其电影艺术做理论铺垫。第二章,梳理布列松生平与他的作者电影作品,从他碎片化的文字资料和电影作品中归纳出他的成长环境、创作经历和电影理论关系,努力呈现出作者风格的要素。第三章,立足于布列松电影的主题表达,探索布列松电影的宗教、救赎、自由、死亡、人性、金钱等母题的深刻意蕴与其电影作者的思想内涵。第四、五两章,结合布列松的影片,重点研究电影作者布列松电影的叙事特征与视听风格。深入探讨布列松的影像表达、叙事策略与镜头元素,展现布列松独特的影像风格。结论部分,将总结全文,并结合布列松电影书写理论的特色,探讨电影作者布列松电影艺术的现实意义。全文在“作者电影”理论视角关照下深入探讨布列松极具个人风格的电影理念与电影艺术特色。深挖一个冷静客观、简约深邃的电影大师,和他的电影艺术理念与实践的当下意义。
黄秋硕[4](2020)在《丁韪良汉学研究述论 ——兼论美国早期汉学之嬗变》文中研究说明丁韪良(W.A.P.Martin)任清政府同文馆总教习和京师大学堂西总教习等职,前后从事职业教育40年,其一生汉学成就突出表现为六个方面。第一,丁韪良在近代西方人文学科方法影响下,重视对儒释道文化的释读,肯定颇多。丁韪良是美国汉学史上真正依据中国典籍并结合考察社会实际而释读儒释道文化的第一人。第二,丁韪良高度评价中华民族“壮丽的文学丰碑”;热衷向西方传递中华文化、中国观念和中国形象,促进了中国文学在美国的传播。在美国早期汉学发展史上,丁韪良称得上是中国文学研究与译介的拓荒者与奠基人。第三,丁韪良热情颂扬与推介中华民族五千年文明史,并以明确的近代化理念,在西方汉学史上,第一次梳理从鸦片战争到中华民国诞生之前的中国近代史。丁韪良是这个时期中国历史的亲历者与见证人,因此他的相关记述,具有重要史料价值。第四,丁韪良翻译大量西学论着,侧重于近代化新兴学科与实用知识,大多是对西方科技、法律、经济等领域专着的首次翻译,其对相关理论、概念、名词及内容等方面的汉语表述,对中国近代相关新兴学科之构建,均具有创新与借鉴意义,丁韪良汉译西学论着,同样具有重要汉学意义。第五,丁韪良创办中文期刊《中西闻见录》与《新学月报》,大力传播“实学”,不仅对洋务运动和维新运动产生了积极影响,对推动汉学研究往更高层次发展,也同样发挥了重要作用。第六,丁韪良作为汉学研究机构北京东方学会首任会长,倡导以“自由思辨精神”来研究汉学的一切领域。北京东方学会在拓展汉学研究领域、研究方法、学术创新等方面,取得引人注目的成就,并很大程度上脱离了西方宗教的负面影响。丁韪良也存在种种弱点与不足,这应更多地从他所处时代的历史条件和历史局限性的角度加以说明。在美国早期汉学发展史上,美国汉学的开创、奠基与初步发展,主要是由清代美国来华汉学家们完成的。丁韪良称得上是汉学发展史上一位成绩卓着的巨匠。其在中学西渐与西学东渐双向文化交流中所做出的重要贡献和产生的积极影响,不仅值得充分肯定,至今仍有实际借鉴意义。
于健[5](2019)在《中国古典意象视域中的马克·吐温小说意象研究》文中认为马克·吐温(Mark Twain,1835—1910)是19世纪中期至20世纪初叶美国重要的小说家、散文家和文化活动家。他的一生创作有中长篇小说10部,短篇小说近百部,此外还发表有自传、回忆录、游记等多部。他的小说创作是他的主要文学成就,铸成了他的文学大师身份,并历来以独特的风格、鲜明的主题和深刻的文化意蕴着称于美国文学和世界文学。包括福克纳、海明威、T.S.艾略特在内的诸多美国作家和评论家都曾高度评价他的小说创作,认定他的创作在美国文学传统中所占的奠基地位及对后世美国文学的重大影响。他们的评价引出了本文的研究问题:着名作家、评论家对吐温的小说创作做出如此评价的主要依据是什么?什么是吐温小说艺术中具有持久艺术魅力和审美价值的要素?这些要素在吐温的小说世界中发挥作用的机制是什么?这种机制对于说明小说艺术规律具有怎么的意义?鉴于诸多评论家也曾刻意强调他的创作所具有的意象化特征,我们很自然地将目光集中到了吐温小说的意象化描写上。我们发现马克·吐温的小说意象在美国民族文学传统初步形成的时期具有重要的奠基意义,这也意味着,他的小说创作所包含的意象描写具有重要的研究价值。这种价值无论对于吐温在美国民族文学史上占有的位置,还是对于在世界文学范围内美国文学地位的确立,以及世界文学总体形态的构成,都有成立的理由。同时,这种意象描写不仅在和同时代美国其他作家的对比上,而且在和世界文学史上相当普遍的小说艺术创作的对比上,都具有比较明显的个性化和体系化的特点。针对这种情况,本论文将研究重点确定为吐温各体小说(长篇小说为主,中、短篇小说为辅)包含的意象描写,考察和研究其小说意象产生的成因、特征、艺术技巧,以及丰富而深邃的内涵,兼及他的小说意象对美国文学和美国文化做出的美学贡献。期望对其意象创造的经验做出客观的考察和理论性的总结,我国文学的发展提供经典的范例和有益的借鉴。研究吐温小说的意象,就必然依靠对于意象概念的定义和理解。本文依据中国古典意象观念,借助中国历代主要意象理论,形成阐述吐温小说意象的理论视角,据此对马克·吐温小说的意象化描写加以考察阐释,以便深入挖掘马克·吐温小说意象的深层含义以及个人化的形式技巧,探索到推动马克·吐温创作的动力性因素,即马克·吐温的个人经历和人格特质中推动他进行艺术创造的因素,以及美国社会现实中产生的创立美国民族文学的历史要求。具体的研究内容包括以下方面:首先,为了解决学术研究的前提问题,本文在第一章中便对涉及到的若干重要概念做一简要的说明。这些概念包括意象、核心意象、象征型艺术,以及中国传统意象理论观念。在梳理概念范畴的过程中,我们发现,中国传统中形成的意象概念和西方国家的意象概念在内涵和外延上有一定的差别。西方社会在古代时期对意象很少探讨,亚里士多德在《诗学》中也主要从戏剧形象,即演员的扮演形式和装束方面,关注到这一艺术因素。在古罗马抒情诗人那里,尽管描绘到众多意象诸如自然山川和诸神象征,但也没有达到近代以来对于象征方法的热衷程度;在中国,则呈现出另一趋势。早在《诗经》《楚辞》形成的时代,诗人就强烈地感受到了道和象以及辞的对应关系。特别是老庄一派哲学伦理学,对中国古代的意象观念发生了深刻深远的影响。本文在运用中国传统的审美意象理论对吐温小说意象进行分析阐述时,既考虑到中外意象观念的差别,又侧重利用了两者的一致之处,使文本的分析具有充分的合理性和必要性。其次,为了探讨吐温小说意象创造的个人成因,本文对促成吐温小说意象创造的社会和个人成因进行了分析阐述,特别是对具有直接作用意义的吐温个人性格特征做了比较细致的总结概括。为此,本文在同是基础部分的第二章,对马克·吐温生活的时代生活和美国社会基本状况做了一般性说明,对吐温的个人经历和思想观念乃至一般性格心理进行了比较深入的考察论证,目的是要揭示时代生活和个人经验如何相互作用,并同时对吐温的小说意象的产生发挥了实质性作用。再次,马克·吐温小说意象艺术的构成。这部分是在初步整理吐温的小说意象描写的分布、类型、呈现方式、基本构造后,对若干具有重大意义的意象所做的尽可能全备的分析论证。这部分内容属于本文的重心所在,分别由第三、第四、第五章加以展开。其目的是将把吐温小说的意象体系从时代生活和个人经验背景中分离出来,以便单独就其审美内涵和象征意义加以分析论证。具体做法是研究其内部构造,审美机能,以及具有持久认同作用的审美含义和审美题旨,并根据其意象描写的实际成果,将自然意象、人物意象、民族国家意象分别予以讨论,对其中包含的自然观、人性观、以及包括道德和宗教观在内的民族国家意识等核心内容予以分析论证。最后,在全文的结论部分,对吐温小说意象的审美风格特征、文学史地位、艺术经验价值等问题做一简要总结。这部分是综合以上研究所形成的佐证,对其意象体系进行具体的美学风格和艺术内容的总结,目的是在总体风格上得出意象艺术的规律认识和相关结论,以便论证该意象体系在美国文学史乃至世界文学史上的意象艺术贡献和地位,表明支撑马克·吐温小说艺术的审美价值的核心性要素的美学地位。
张宪军[6](2019)在《美国书写 ——索尔·贝娄文学创作的“美国性”研究》文中认为作为一个出身于犹太移民家庭的知识分子,索尔·贝娄博览群书,具有丰富的历史、哲学、人类学和社会学知识,将文学艺术与社会直接联系起来,面对战后社会问题迭出、精神危机不断的美国社会,小说家索尔·贝娄感时伤事,以“社会的历史学家”的手笔勾勒出了一副现代美国社会生活的真实画卷。在评论家和记者每每强调他的犹太作家身份时,他曾经予以反驳说:“我写的是美国”。对于他的这种说法,许多人认为他是像绝大多数想要融入美国主流社会的犹太人一样,很介意自己的犹太人身份,所以一些有着逆反心理的研究者更是将大量的精力投入到了贝娄的民族性即犹太性的研究上,但贝娄说的没错,他确实写的是美国,虽然他作品中许多人是犹太人,但他们都生活在美国,美国的政治、经济和文化无时无刻地不在影响着他们,一些社会现象的出现不可能脱离了美国这个大环境,另外,贝娄的作品中的人物还有许多不是犹太人,他不像辛格和马拉默德那样有着狭隘的民族性。他的目光始终关注的是美国的现实生活,他的作品可以说是从二十世纪20年代到世纪末的美国社会发展史。因此,十分有必要对其创作的“美国性”进行研究。贝娄文学创作的“美国性”是一种相对的美国性,它不同于那种广义的美国性,是相对他创作的“犹太性”相对而言的(他文学作品中具有犹太因素是毋庸置疑的)。虽然诸多的文学史着作都将其文学创作归入“美国犹太文学”,但“美国犹太文学”是一个十分含混的概念,因为“美国犹太文学”并不是一个创作流派或者是一种文学运动,美国犹太作家在创作思潮、题材内容、内涵倾向、艺术趣味和审美方式上确实没有形成一种统一的文学特征。如果说“美国犹太文学”概念的界定主要建基于犹太作家的出身背景及其对犹太生活的某种运用和表现的话,那么犹太作家除了具有相同的犹太出身背景外,在对犹太素材的具体运用以及对犹太传统的价值观念等方面均表现出极大的差异,贝娄之所以公开反对将自己归纳入“犹太作家”行列中,就是因为他认为自己首先是一个美国人,身为一个美国公民,深受美国传统文化和思想潮流的影响,善于从美国的角度去观察社会和生活,因此,美国的社会生活成为他创作中取材的来源。贝娄创作的所体现的“美国性”特征主要有以下三个方面:首先,他笔下的主人公虽然多为犹太人,但作者通过他们故事的书写所呈现的主要是普通美国市民的生活、知识分子的生活,而不像其他犹太作家那样,仅仅关注作为少数族裔的犹太人的境遇与精神状况。其次,贝娄通过他的作品展现了美国广阔的社会历史画卷,从美国的经济的变迁(二十世纪20年代末的大萧条,30年代“罗斯福新政”在挽救经济危机上所做的诸多努力,40年代经济逐渐稳定,50年代进入“丰裕社会”,以及后来逐步发展到后工业时期、后现代消费社会)到美国政治的变迁(二三十年代思想领域的宽松,美国参加第二次世界大战,二战后的冷战,民主的异化,超级大国的核竞赛,美国陷入越南战争的泥潭,60年代的学生造反,美国开展太空开发和星球大战计划等等),以及美国城市的变迁(二十世纪20年代的美国虽然已经实现了城市化,但在此后的岁月中,美国的城市仍处于不断发展的过程中,贝娄不仅写出了此后的发展情况,还在作品中通过人物的处境与思考回溯了此前的情况,特别是芝加哥城市的整个发展历程),都远远超出了某个特定族裔的狭窄视野。其三,贝娄作品中更多体现的是美国式的理想和价值观:贝娄认为“美国梦”的核心在于平民理想主义,知识分子对于美国“自由、平等、正义、民主、富裕”思想的扞卫,以及体现在每个个体的言行中的个人主义与实用主义。而犹太民族的宗教信念和道德理想在现实面前往往无能为力,因而常常是他作品中加以反思的对象,而不是像其他犹太作家那样作为坚守的立场与维护的信条。本论文的研究目标在于通过索尔·贝娄文学创作“美国性”的研究来确立索尔·贝娄作为一个“美国作家”的鲜明形象。这篇论文虽然拟从社会学和新历史主义的角度去研究贝娄文学创作的美国性,揭示索尔·贝娄如何对历史事件进行情节化处理,把美国history变成具有个性色彩的his story,以及其中表现出的社会学思想,但不可能完全按照概念去堆砌材料,而是有重点地观照贝娄文学创作“美国性”的某些方面,全文分别从纵向——大萧条岁月至美国后现代社会和横向——芝加哥和纽约两座城市着眼,展开叙述,揭示了贝娄是如何通过历史事件、人物命运以及真实城市与文学城市的相互作用来描写美国的,这里有大萧条、第二次世界大战、麦卡锡主义、60年代思想解放、冷战的东西方对抗、美国的太空计划,世纪末的后现代主义兴起等重大历史事件,也有城市文化的历史变迁,以及美国民众的日常生活中的温馨与冷漠,信仰的坚守与背叛,城市的暴力与犯罪等等,而这些琐碎的细节构成了一个真实的美国。继绪论部分对贝娄研究现状进行疏理,提出自己的论点与研究方法、研究思路之后,论文用六章的篇目对索尔·贝娄的“美国性”展开论述,主要考察贝娄文学作品表现的三个主要方面:平民生活、知识分子状况和美国的城市。第二章《20-40年代:大萧条岁月中的平民生活浮世绘》主要根据贝娄的长篇小说《奥吉·马奇历险记》分析他是如何围绕作品的主人公奥吉·马奇的经历来描写二十世纪20年代末的美国经济危机爆发后芝加哥这个美国第二大城市的人生百态的,写出了经济危机对社会各阶层造成的影响,美国梦的破灭感,面对破产和失业大潮这些人是如何抗争和他们为改变自己的命运做出的巨大努力,小说主人公在困顿的境地中是如何一面挣扎一面坚持自己的理想和信念的。第三章《50年代:丰裕社会中的美国悲剧》通过小说《洪堡的礼物》中的洪堡和西特林两个人物的不同命运告诉人们,随着世异时移,原来不择手段追求个人发迹的人在今天已经成为英雄和成功者,成为人们效法的榜样,以苦为乐、生气勃勃的时期,充满浪漫主义和理想主义精神的时期已告结束,粗俗的物质主义的风气熏染了整个美国社会,甚至已经渗透到社会的神经末梢,而被美国社会所毁灭的则是不与社会苟合、热爱善与美、坚持理想的知识分子和诗人。社会整体对浪漫主义、对诗的激情、对诗人和艺术家的戕害才是今日的“美国的悲剧”。第四章《60年代:时代的耶米利哀歌》通过赫索格的经历,指出在60年代初期麦卡锡主义造成的恐怖仍在威胁着一些知识分子,他们害怕动辄得咎,所以只好把自己的思想看法保留在内心里,而不是与他人交流。为改变改变美国面貌,青年人发起造反运动,但在造反运动中由于青年人的冲动和偏激,将这场运动引入了歧途,虽然年轻人想要摆脱现代社会体系的束缚,把现实社会变成自己心目中理想的社会,但运动中的大部分人追求的是自我表现和发泄,而非自我控制,造反运动的挫折和失败感使的不少青年人失去了信心,他们怀着沮丧的心情或消极避世,或沉沦堕落。贝娄通过赛姆勒在纽约的见闻对极端主义思想进行了强烈的攻击。第五章《70-80年代:民主的反讽》通过《院长的十二月》和《更多的人死于心碎》两部作品的分析,说明美国社会虽然对外向来是以标榜自己的民主而着称,但在现代社会中,美国民主的价值体系遭到严重破坏,它对国内的种族贫富差距视而不见,听而不闻,对于要打破这种现状的行为反而予以打击和压制,为的是维持社会表面上的和谐。在美国,宪政的根本作用在于防止政府权力的滥用,维护公民普遍的自由和权利,但实际情况却往往相反,当今的美国政府机关以公平正义为名行破坏公民权利之实。第六章《美国后现代:生命个体的不断游移》考察了贝娄的最后的长篇小说《拉维尔斯坦》,说明在后现代社会中,人们从现代性的噩梦以及它的操控理性和对总体性的崇拜中苏醒过来,进入后现代浅表层松散的多元化中,生命个体也成为不断游移的存在,他们在性别认同、宗教信仰与性取向、理性思想判断等诸多问题上表现出异质的、不稳定的性格特征,沉溺在消解精神、反主流姿态和渎神的狂欢之中。第七章《美国双城记:芝加哥与纽约》则从横向对贝娄作品中对美国城市的描写进行了研究,指出贝娄作品的发生地基本上都是在芝加哥和纽约是因为他亲身经历了这两个城市的历史变迁,目睹了它的繁荣与衰败,对它们有着一种爱恨交织的感情,更因为纽约和芝加哥是现代都市生活的代表和典型,是美国当代文明、当代都市文明的象征和缩影。所以,在他的揭示下,从大萧条时期城市破败的景象到二十世纪后期美国大都会多彩缤纷的场景一一呈现在了我们的面前。
颜小芳,刘源[7](2018)在《探索存在符号学电影批评理论建构的可能性与现实性——以电影《一个乡村牧师的日记》为例》文中提出之前的电影符号学都没有涉及到电影文本中主体的精神运动轨迹。芬兰符号学家塔拉斯蒂提出的存在符号学,正是对主体运动的核心——超越进行分析。超越的事物可以是实际中缺席但在我们心灵出现的任何事物。电影如何通过可视化的方式来体现主体精神的运动,这是存在符号学电影理论所要研究的对象;电影的可视化方式是否将主体精神的抽象运动具体而成功地体现出来,是存在符号学电影批评的主要内容。布列松的电影《一个乡村牧师的日记》是一部具有超越风格的影片。通过梳理塔拉斯蒂和格雷马斯对这部同名小说的理论分析,以及施耐德发现的关于超越电影的实例,证明了建立存在符号学电影批评理论具有理论和现实的高度可能性和深刻必要性。
萧潇[8](2018)在《译着《音乐社会史:中世纪到贝多芬》与书评》文中研究说明亨利·雷纳的《音乐社会史:从中世纪到贝多芬》是一部审视制度、政治和经济的环境与历史和音乐实践关系的先驱性着作,在西方艺术音乐研究领域具有重要的意义,展示了音乐社会史与音乐社会学的紧密联系。全书除前言和附录外共有20个章节,基本按照时间顺序就音乐消费与音乐生产对音乐与社会的关系进行了详尽的论述。译者选取翻译的前言至第14章,囊括了中世纪至17世纪宗教、政治、经济、文化领域的发展变迁对于音乐产生影响的相关内容,描述了各个阶层对于音乐的态度、投入和支出,以及音乐对于整个社会现状的反映。书评部分主要简述学科理论,参照社会史的历史写作方法概述本书结构内容,分析作者的实证主义倾向,并对翻译过程中遇到的问题进行解析。
侯军[9](2016)在《微相·圣像·形像——从德莱叶的电影《圣女贞德的受难》谈起》文中进行了进一步梳理本文从德莱叶的电影《圣女贞德的受难》谈起,讨论本片的面部特写镜头及其"微相学"特质,指出影片既继承了拜占庭圣像画的某些特点,又对其形式规范和神学前设有所突破。本文接着分析了传统圣像画形式所体现的早期教父的神学观念,明显受到古典希腊式神观及人类学的影响,进而简单梳理了《圣经》本身的"形像"观。文章最后以另外两部电影为例,建议从当代欧美宗教电影入手,交叉运用神学、美学、微相学、人类学的方法继续探讨相关议题。
颜红菲[10](2015)在《薇拉·凯瑟长篇小说地理叙事研究》文中研究说明作为美国杰出地域小说家,凯瑟笔下的西部与福克纳的约克纳帕塔法、马克温的密西西比、舍伍德的俄亥俄的温斯堡小镇和弗罗斯特的新英格兰农村一起,构成了美国20世纪文学最为耀眼的地理版图。从文学地理学批评的角度研究凯瑟小说艺术,既与作家的创作特征相符合,在批评方法上也是一种崭新的尝试。作为一门新兴的文学批评理论,文学地理学批评是文学与地理学相结合的跨学科批评理论。它以文本中具体的地理空间为研究对象,关注焦点是地理叙事对景观与地方的审美性和意向性建构。文学地理学批评从对地理空间的审美感知进入到审美判断,再上升到对空间关系的辨析,是一个由形而下到形而上的过程。文学地理学批评克服了空间批评抽象的对空间表征的符号化研究、忽视地方主观性经验的弊病,更加关注情境化下的地方体验多样性和丰富性,与文学本质的联系更为密切。论文主要讨论凯瑟七部小说创作,运用文学地理学批评,从文本分析入手,结合历史语境和当代多元文学批评视野研究凯瑟三个主要时期的小说创作。主要进路为:首先,探讨创作的社会语境和艺术思潮如何影响作者创作理念的形成、如何触发艺术灵感和创作构思;其次,通过文本分析,研究小说的地理叙事手法。剖析作家如何进行对地方、景观的空间建构,如何通过隐喻或象征手法完成对主题暗示和传达;第三,通过文本的地理叙事分析,探讨小说主题思想的艺术表达。最后,从地理叙事的角度提炼作家在不同时期的美学特征和占主导的诗学倾向,最终做出审美价值判断。论文在序言部分对凯瑟研究现状和文学地理学批评做了综述,并对文学地理学批评中的核心概念进行了梳理,以此说明批评方法的针对性、可行性和创新性。论文主体根据凯瑟创作三个主要时期,分三章结构而成。第一章以“内布拉斯加系列”为研究对象。这一系列作品主要表现欧洲移民在美国化过程中身份的建构过程,以及在此过程中体现出来的拓荒者精神和对于美国共同体的想象。内布拉斯加拓荒题材成为作品获得成功的关键性因素,薇拉·凯瑟因此也被称为“地域作家”。在这一系列中,地理叙事层层递进地将美国文化中的荒野叙事、花园叙事以及文学经典景观内布拉斯加化,通过地方故事再现美国历史,最后实现从地方特色到人类存在的形而上提升,成为人与世界关系的一个转喻。第二章以中期“危机小说”为研究对象。“危机小说”系列在时间上紧承“内布拉斯加系列”,反映在从“边疆主义”到“重商主义”重大社会转型过程中,人们所遭遇的巨大心理落差,人与地方的关系陷入困境,人在空间中仿佛被悬置起来,既不能重构过去又无法接受现在。小说通过无处安身的人物不断打破边界甚至自我流放的处境,再现了从乡村到城镇的一步步的空间转移,以及在此演变过程中所出现的迷惘、断裂、异化等现代性主题。地理叙事多采用双重或多重空间平行或并置的叙事手法,通过空间对比,把握情节发展和人物形象;在处理景观描写时,避免单纯的景观描述,所有的描写都融入具体情境之中,与人物、情节紧密相连,成为人物和情节的一部分;以房屋等地理意象为核心意象,围绕核心意象建构象征意象群,为小说主题服务。第三章以晚期“历史小说”为研究对象。晚期作品试图打破中期僵局,通过讲述法国传教士在美国西南边疆传教过程中与地域文化的理解与融合,以及法国早期移民在魁北克重新建立区域共同体的故事,在人地关系中借助宗教与传统文化的回归,提倡建构神圣空间,诉诸神圣空间与日常空间的视域融合,实施日常生活审美化策略。晚期开创了“无中心插话式”小说。受壁画和木刻的影响,小说大胆使用空间并置来结构小说,通过并列一个个的场景,屏风式的展开小说叙事,以情绪和气氛冲淡情节,间断叙事;景观描写多采用真实景观与象征性的细节相结合,小说留有大量的省略和空白由空间隐喻和象征来填补,将主题、情感、动机等置入象征体系中,与具体情境连为一体。结语总结凯瑟小说地理叙事艺术。凯瑟以人地关系作为小说的关注点,解决了文学创作中最基本的“特殊与一般关系”问题;地理叙事艺术随着情境和主题的变化显得灵活而富于创新,在凯瑟小说创作中不仅是一种叙事手段,更具有本体论意义上的价值。
二、抽象的力量——关于《乡村牧师日记》和《圣女贞德受难》(论文开题报告)
(1)论文研究背景及目的
此处内容要求:
首先简单简介论文所研究问题的基本概念和背景,再而简单明了地指出论文所要研究解决的具体问题,并提出你的论文准备的观点或解决方法。
写法范例:
本文主要提出一款精简64位RISC处理器存储管理单元结构并详细分析其设计过程。在该MMU结构中,TLB采用叁个分离的TLB,TLB采用基于内容查找的相联存储器并行查找,支持粗粒度为64KB和细粒度为4KB两种页面大小,采用多级分层页表结构映射地址空间,并详细论述了四级页表转换过程,TLB结构组织等。该MMU结构将作为该处理器存储系统实现的一个重要组成部分。
(2)本文研究方法
调查法:该方法是有目的、有系统的搜集有关研究对象的具体信息。
观察法:用自己的感官和辅助工具直接观察研究对象从而得到有关信息。
实验法:通过主支变革、控制研究对象来发现与确认事物间的因果关系。
文献研究法:通过调查文献来获得资料,从而全面的、正确的了解掌握研究方法。
实证研究法:依据现有的科学理论和实践的需要提出设计。
定性分析法:对研究对象进行“质”的方面的研究,这个方法需要计算的数据较少。
定量分析法:通过具体的数字,使人们对研究对象的认识进一步精确化。
跨学科研究法:运用多学科的理论、方法和成果从整体上对某一课题进行研究。
功能分析法:这是社会科学用来分析社会现象的一种方法,从某一功能出发研究多个方面的影响。
模拟法:通过创设一个与原型相似的模型来间接研究原型某种特性的一种形容方法。
三、抽象的力量——关于《乡村牧师日记》和《圣女贞德受难》(论文提纲范文)
(1)布列松电影的叙事特征(论文提纲范文)
一、一种新的电影理论:电影书写 |
二、反复与创新的手法 |
三、省略叙事:庄严与高尚的浓缩表达 |
四、布列松对“模特儿”的运用 |
(2)规定与自致:海顿社会身份研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 选题缘由 |
第二节 选题意义 |
第三节 国内外研究综述 |
一、18世纪音乐社会研究 |
(一)维也纳音乐生活 |
(二)英国音乐生活 |
(三)18世纪其他地区音乐与社会概况 |
(四)指挥与乐队发展研究 |
二、作曲家社会身份宏观研究 |
三、音乐社会学研究 |
四、与本文相关的海顿研究 |
(一)传记研究 |
(二)海顿社交研究 |
(三)与海顿有关的音乐研究 |
第一章 相关概念解析 |
第一节 社会身份 |
第二节 赞助人(赞助制度) |
第三节 商业制 |
第二章 海顿规定性社会身份的扮演 |
第一节 规定性社会身份的职业表现 |
一、埃斯特哈齐之前的任职 |
(一)海顿早期技能训练 |
(二)成为“乐正”的职业素养准备 |
二、尼古拉斯一世统治下的宫廷任职 |
三、尼古拉斯一世逝世后的宫廷任职 |
第二节 规定性社会身份下的音乐创作 |
一、赞助人的审美趣味 |
(一)审美趣味与社会身份 |
(二)赞助人的音乐审美 |
(三)埃斯特哈齐家族的音乐趣味 |
二、应雇主要求的音乐创作 |
三、迎合雇主的音乐创作 |
第三节 规定性社会身份的形成原因 |
一、职业发展的需要 |
(一)赞助的历史 |
(二)建立赞助关系的方式 |
二、生存发展的需要 |
(一)薪资 |
(二)音乐家的地位 |
三、贵族音乐竞争 |
(一)竞争的缘由 |
(二)竞争的表现 |
第三章 海顿自致性社会身份的诉求 |
第一节 自致性社会身份的职业表现 |
一、商人身份 |
(一)海顿与赞助人 |
(二)海顿与出版商 |
二、贵族身份 |
三、指挥身份 |
第二节 自致性社会身份下的音乐创作 |
一、狂飙突进:创作早期 |
二、公共风格:伦敦时期 |
(一)公共的含义 |
(二)假想听众到现实听众 |
(三)公共风格的确立 |
三、《创世纪》:创作晚期 |
第三节 自致性社会身份形成的反思 |
一、中产阶层的英国听众 |
二、以营利为目的的音乐会生活 |
三、传统雇佣制的发展瓶颈 |
(一)意识自由的受限 |
(二)身份自由的受限 |
第四章 海顿社会身份转型的典型性与非典型性 |
第一节 海顿社会身份转型的典型性 |
一、民族意识的普遍化 |
二、音乐的商业化 |
三、思想的启蒙化 |
第二节 海顿社会身份转型的非典型性 |
一、与莫扎特身份的对比 |
(一)曲折性 |
(二)继承性 |
(三)地域性 |
二、与贝多芬身份的对比 |
(一)与听众的相处 |
(二)娱乐音乐与精英音乐意识形态 |
(三)贵族赞助双方关系的转变 |
结论 |
参考文献 |
一、中文文献 |
(一)期刊杂志、硕博论文 |
(二)专着 |
二、英文文献 |
三、英文文献网址 |
附录 |
(一)海顿生平年表 |
(二)海顿社会交际一览表 |
(三)海顿财政收入一览表 |
(四)海顿所获荣誉及加入协会 |
(五)海顿乐队规模变化一览表 |
(六)海顿遗嘱 |
(七)海顿时代的货币 |
(八)海顿的金钱观 |
(九)海顿创作过程 |
致谢 |
在读期间发表论文情况 |
参会论文 |
(3)“作者电影”理论视域下的罗贝尔·布列松电影研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
第一节 选题背景及研究意义 |
第二节 国内外研究现状综述 |
第三节 论文的研究思路与方法 |
第四节 论文的难点、拟解决的关键性问题和创新点 |
第一章 “作者电影”理论与罗贝尔·布列松 |
第一节 关于作者电影 |
一、“作者电影”理论概述 |
二、“作者电影”的传播及其身份认定原则 |
第二节 布列松与作者电影的关系 |
第二章 “电影作者”罗贝尔·布列松及其电影创作 |
第一节 布列松生平介绍 |
第二节 布列松电影作品 |
第三节 布列松的“电影书写”理论 |
一、“电影艺术”思想之“纯” |
二、“电影艺术”表演之“纯” |
第三章 布列松“作者电影”的主题表达 |
第一节 宗教主题:关于灵魂的洗涤 |
第二节 囚禁与自由:难以挣脱的枷锁和通往自由的奇异之旅 |
第三节 存在与死亡:“人”与人之外的生命演绎 |
第四节 金钱:罪恶的必然蔓延 |
第四章 布列松电影的叙事特征 |
第一节 电影书写的创新 |
第三节 纯艺术的重构:文学名着的改编 |
第四节 省略叙事:庄严与高尚的浓缩表达 |
第五节 布列松对“模特儿”的运用 |
第五章 布列松电影的视听风格 |
第一节 影像与声音的移植 |
一、音画平行关系处理 |
二、色彩的运用:彩色与黑白 |
第二节 真诚与简约的“画”风之美 |
第三节 抑制情感:用独白取代对白 |
第四节 特写镜头:细节与局部跳跃的力量 |
结语 |
参考文献 |
附录 |
附表一 罗贝尔·布列松电影作品年表 |
附录二 罗贝尔·布列松获奖资料 |
在学期间的研究成果 |
后记 |
(4)丁韪良汉学研究述论 ——兼论美国早期汉学之嬗变(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
中文文摘 |
绪论 |
第一节 国内外关于本选题的研究现状及趋势 |
一、中外学者关于美国早期汉学历史分期问题的讨论 |
1.美国“早期汉学”起始于何时? |
2.美国“早期汉学”结束于何时? |
3.美国“传教士汉学”何时向“专业汉学”过渡? |
4.笔者对美国早期汉学史分期之思考 |
二、当代中外学者对美国早期汉学家成就的总体评价 |
三、当代中外学者对丁韪良汉学研究的总体论述与评价 |
四、国内学者关于丁韪良其他方面问题的讨论 |
五、国外与丁韪良有关研究成果综述 |
第二节 本论文研究意义、研究思路与学术创新 |
一、研究意义与研究目标 |
二、研究思路与写作框架 |
三、研究方法与学术创新 |
第一章 丁韪良来华前后的美国汉学界 |
第一节 裨治文与美国汉学之起源 |
一、裨治文来华前的中美关系与来华美国人 |
二、裨治文来华与创办《中国丛报》 |
1.裨治文来华与初期的汉语研习环境 |
2.裨治文创办《中国丛报》最初目的 |
3. 《中国丛报》由宗教性向世俗性转变 |
4.裨治文与美部会的分歧 |
三、裨治文的主要着述 |
四、裨治文创办学会与教育机构 |
1.裨治文等创立美国东方学会 |
2.裨治文创立皇家亚洲文会北华支会 |
3.裨治文创办其他学会 |
第二节 卫三畏来华经历与汉学研究 |
一、卫三畏汉学研究之历程 |
1.第一阶段:以传教身份研究汉学 |
2.第二阶段:以外交官身份研究汉学 |
3.第三阶段:以学者身份研究汉学 |
二、卫三畏汉学研究成就与特点分析 |
三、卫三畏与马礼逊、裨治文、丁韪良之关系 |
第三节 丁韪良来华前后美国汉学之演绎趋势 |
一、美国早期汉学发展的三个阶段 |
二、早期美国汉学家“中国观”类型之演变 |
本章小结 |
第二章 丁韪良宣教经历与汉学研习 |
第一节 丁韪良来华与汉学初步研习 |
一、丁韪良来华前的教育背景 |
二、丁韪良初到广州、福州的社会观察力 |
三、丁韪良宁波研习汉语三步骤 |
四、丁韪良发明宁波话拼音 |
第二节 丁韪良宣教作品与汉学研究 |
一、丁韪良与《天道溯原》 |
1.写作缘由、内容与材料来源 |
2.《天道溯原》与附儒之传教策略 |
3.《天道溯原》之影响 |
二、丁韪良的其他中文宣教作品 |
本章小结 |
第三章 职业教育家与汉学研究之转型 |
第一节 丁韪良的教育改革实践 |
一、同文馆总教习 |
二、赴欧美考察与汉学交流 |
三、京师大学堂西总教习 |
四、湖广仕学院总教习 |
五、中文教科书编译与与汉学研究 |
第二节 中文期刊与汉学研究 |
一、丁韪良与《中西闻见录》 |
1. 《中西闻见录》办刊宗旨与主要撰稿人 |
2.丁韪良作品分析 |
二、丁韪良与《新学月报》 |
1. 《新学月报》创办原因与主要内容 |
2.《新学月报》与汉学研究 |
本章小结 |
第四章 丁韪良与汉学研究机构 |
第一节 丁韪良与北京东方学会之初创 |
一、创设北京东方学会之目的与经过 |
二、丁韪良与北京东方学会早期会员之关系 |
三、早期《北京东方学会会刊》之特点 |
第二节 丁韪良与北京东方学会之发展 |
一、丁韪良对北京东方学会的持续影响 |
二、1886—1898 年会刊中的丁韪良作品 |
三、北京东方学会学术争议与丁韪良之态度 |
四、北京东方学会之局限性 |
第三节 丁韪良与其他研究机构 |
一、丁韪良与皇家亚洲学会北华支会 |
二、丁韪良与《教务杂志》 |
三、丁韪良与美国东方学会 |
本章小结 |
第五章 丁韪良中外比较视野下对儒释道之新解 |
第一节 比较宗教视野与儒教之认知 |
一、关于性善性恶论问题 |
二、关于伦理与道德问题 |
三、其他方面问题 |
第二节 中西哲学比较与儒学之解读 |
一、孔子与西方圣哲之比较 |
二、“最典型的哲学时代” |
第三节 比较视野与佛道之新解 |
一、丁韪良与佛教研究 |
1.丁韪良研究佛教之学术背景 |
2.丁韪良与北京东方学会成员对佛教的研讨 |
二、丁韪良与道教研究 |
1.比较视野中的老子 |
2.从“科学史”角度论道教之贡献 |
三、丁韪良论“三教”之关系 |
本章小结 |
第六章 丁韪良论中国历史 |
第一节 丁韪良研究中国历史的动因与方法 |
一、丁韪良研究中国历史的四个出发点 |
二、丁韪良研究中国历史的理论与方法 |
第二节 丁韪良论中国古代史 |
一、丁韪良论中国历史分期 |
二、丁韪良论中国古代民族融合 |
三、丁韪良论中国古代政治制度 |
四、丁韪良论中国古代科技 |
五、丁韪良论中国古代科举制度 |
第三节 丁韪良论中国近代史 |
一、裨治文、卫三畏与丁韪良研究中国近代史之缘起 |
二、丁韪良论中国近代五次战争 |
三、关于太平天国 |
四、关于晚清改革 |
五、丁韪良之局限性 |
本章小结 |
第七章 丁韪良与中国文学 |
第一节 丁韪良与中国诗歌 |
一、丁韪良欧美诗歌之修养 |
二、丁韪良重视中国诗歌之缘由 |
三、丁韪良对中国古代诗歌之推崇 |
1.丁韪良翻译中国诗歌的大体过程 |
2.丁韪良对中国诗歌的译介与评论 |
第二节 丁韪良论中国寓言与民间传说 |
一、关于中国寓言 |
二、关于民间传说 |
本章小结 |
第八章 结语:丁韪良汉学研究的主要贡献及其影响 |
附录1 .丁韪良中文教科书编译述略 |
附录2 .丁韪良《中西闻见录》署名文章一览表 |
参考文献 |
攻读学位期间承担的科研任务与主要成果 |
致谢 |
索引 |
个人简历 |
(5)中国古典意象视域中的马克·吐温小说意象研究(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
绪论 |
一、选题依据 |
二、研究现状综述 |
三、研究目标和研究方法 |
第一章 意象与马克·吐温的小说意象 |
第一节 意象概念与中国传统意象观念 |
第二节 意象问题在晚近中国和外国 |
第三节 核心意象及其范例 |
第四节 马克·吐温小说意象范例 |
第五节 马克·吐温小说意象的特征 |
第二章 马克·吐温意象创造的主观与客观基础 |
第一节 对文学创作主观、客观基础的理解 |
第二节 马克·吐温的童年记忆 |
第三节 马克·吐温的人格特质 |
第四节 马克·吐温意象创造的主观自觉 |
第五节 马克·吐温意象创造的客观依据 |
第三章 马克·吐温小说的自然意象 |
第一节 密西西比河意象 |
第二节 西部旷野意象 |
第四章 吐温小说的人物意象——少年儿童 |
第一节 汤姆·索亚意象 |
第二节 哈克贝利·芬意象 |
第五章 马克·吐温小说的人物意象——美国梦幻者 |
第一节 塞勒斯意象 |
第二节 萝拉意象 |
第六章 马克·吐温小说的国家意象及其他 |
第一节 美国国家意象 |
第二节 吐温小说的其他意象 |
第三节 马克·吐温小说意象的风格特征 |
结论 |
参考文献 |
后记 |
学期间公开发表论文及着作情况 |
(6)美国书写 ——索尔·贝娄文学创作的“美国性”研究(论文提纲范文)
摘要 |
ABSTRACT |
第1章 绪论 |
1.1 问题的提出 |
1.2 国内外索尔·贝娄研究现状 |
1.2.1 国外的索尔·贝娄研究 |
1.2.2 中国的索尔·贝娄研究状况 |
1.3 本论文的目标、方法思路与研究内容 |
1.3.1 论文所要达到的目标 |
1.3.2 作为象征资本的“美国性” |
1.3.3 深刻的社会观察家:社会学研究思路的引入 |
1.3.4 小说家是一个想象力丰富的历史学家:新历史主义的分析方法 |
1.3.5 本论文的研究内容 |
第2章 20-40 年代:大萧条岁月的平民生活浮世绘 |
2.1 美国的“福斯塔福式背景” |
2.2.1 二三十年代的芝加哥众生相 |
2.2.2 大萧条时期黑人聚居区场景 |
2.2.3 中产阶级的破产 |
2.2.4 失业、流浪与反抗斗争 |
2.2 大萧条的孩子 |
2.2.1 贫家儿童初长成 |
2.2.2 在大萧条的日子里 |
2.2.3 奥吉·马奇的后经济危机岁月 |
2.3 贫困的雌性化 |
2.4 美国梦破灭了吗? |
第3章 50年代:丰裕社会中的美国悲剧 |
3.1 美国进入丰裕社会 |
3.2 波西米亚精神的衰微与洪堡之死 |
3.3 西特林:顺向社会化与精神复归 |
第4章 60 年代:时代的耶米利哀歌 |
4.1 麦卡锡主义的遗毒与赫索格的沉默 |
4.2 造反之后:在爆发之中堕落 |
4.2.1 局外人还是局内人? |
4.2.2 青年人为什么要造反? |
4.2.3 我们需要离开地球吗? |
第5章 70-80 年代:民主的反讽 |
5.1 社会批评:被压制的声音 |
5.2 假花:不识庐山真面目 |
5.2.1 民主社会的婚姻:爱的缺失与爱的堕落 |
5.2.2 美国政府机构:为谁辛苦为谁忙 |
第6章 美国后现代:生命个体的不断游移 |
6.1 后现代及其特征 |
6.2 拉维尔斯坦:生活在半梦半醒之间 |
6.3 成也恣仿,败也恣仿 |
第7章 美国双城记:芝加哥与纽约 |
7.1 美国城市与文学想象 |
7.1.1 真实城市与文学城市 |
7.1.2 城市特性对文学创作的影响 |
7.1.3 缘何有“城愁”? |
7.1.4 观察城市的角度:在地性的体验与跨地性的审视 |
7.2 城市与城事:地理空间、政治与文化的表征与居民生活 |
7.2.1 作为地理空间结构的芝加哥与纽约 |
7.2.2 作为政治与文化表征的芝加哥与纽约 |
7.2.3 城与人:作为市民生活的芝加哥与纽约 |
结语 |
致谢 |
参考文献 |
攻读博士学位期间发表的论文及科研成果 |
(7)探索存在符号学电影批评理论建构的可能性与现实性——以电影《一个乡村牧师的日记》为例(论文提纲范文)
一、从传统电影符号学到存在符号学电影理论 |
二、从结构到存在——对《一个乡村牧师的日记》批评的符号学演变 |
(一) 格雷马斯与贝尔纳诺斯语义域 |
(二) 对《一个乡村牧师日记》的存在符号学分析 |
三、超越的电影——存在符号学电影批评建立的实践依据 |
(8)译着《音乐社会史:中世纪到贝多芬》与书评(论文提纲范文)
摘要 |
Abstract |
亨利·雷纳 |
前言 |
1 音乐史-问题与资料来源 |
2 中世纪教会 |
3 北方复调音乐的传播 |
4 吟游歌手的归化 |
5 城市乐师——专业人才 |
6 城市乐师-业余爱好者 |
7 文艺复兴时期的宫廷音乐 |
8 音乐的印刷 |
9 宗教改革与反宗教改革 |
10 中产阶级社会中的音乐 |
11 歌剧的肇始 |
12 巴洛克时代 |
13 教堂、领唱和唱诗班 |
14 音乐和法国的专制主义 |
货币附录 本卷中涉及 |
参考文献 |
索引 |
《音乐社会史:从中世纪到贝多芬》:深度书评及对翻译问题的讨论 |
1 一些学理问题思考 |
1.1 音乐社会学与音乐社会史 |
1.2 音乐社会史存在的合理性与必要性 |
2 本书内容对普通音乐史的补充 |
2.1 音乐的直接消费者 |
2.2 音乐生产 |
3 雷纳《音乐社会史》的实证主义倾向 |
3.1 作曲家与作品 |
3.2 音乐机构 |
3.3 货币、汇率和城镇人口 |
4 翻译的不可译性与可译性 |
4.1 语言的不可译性 |
4.2 文化不可译性 |
(10)薇拉·凯瑟长篇小说地理叙事研究(论文提纲范文)
中文摘要 |
Abstract |
引言 |
一、问题的提出 |
1、批评的语境 |
2、批评的反思 |
二、国内外研究综述 |
1、国内研究综述 |
2、国外研究综述 |
三、文学地理学批评 |
1、国内文学地理学评述 |
2、欧美文学地理学批评评述 |
四、研究内容与相关概念界定 |
1、研究内容与研究进路 |
2、相关概念界定 |
第一章 “内布拉斯加”的花园叙事 |
一、美国历史与地理的关系 |
1、美国文学与地理的关系 |
2、凯瑟与西部 |
二、《啊,拓荒者!》:一首西部的拓荒史诗 |
1、以人地关系为主线的荒野叙事 |
2、以地域共同体为中心的花园叙事 |
3、地域的超越与历史的轮回 |
三、《我的安东尼娅》:一首西部生活的田园诗 |
1、在人地关系中建构可靠叙事人 |
2、情境化的多元空间 |
第二章 “危机小说”的失乐园叙事 |
一、文化转型中的美国社会 |
1、二十世纪二十年代的美国 |
2、“世界一分为二” |
二、《我们中的一个》:家园的丧失 |
1、互文性下的失乐园叙事 |
2、骑士传奇下的空间推进 |
3、双重视角下的景观叙事 |
三、《迷失的女人》: 何处为家 |
1、围绕房子的战争 |
2、啄木鸟意象变奏 |
四、《教授之屋》: 生活在别处 |
1、荷兰油画式的空间结构 |
2、景观叙事中的美国身份建构 |
第三章 “历史传奇”下的复乐园叙事 |
一、凯瑟与二十年代末期的美国文坛 |
1、凯瑟晚期创作与二十年代末期的美国文坛 |
2、凯瑟的宗教态度 |
3、“无中心插话式”小说与地理叙事 |
二、《大主教之死》: 以审美的眼光看世界 |
1、视域生成下的景观生产和空间重塑 |
2、建立在地理修辞上的叙事学 |
三、《磐石上的阴影》: 日常生活的审美化 |
1、题解 |
2、共同体的空间表征 |
3、日常生活神圣化 |
结语 |
附录 薇拉·凯瑟作品年表 |
参考文献 |
在校期间发表论文 |
后记 |
四、抽象的力量——关于《乡村牧师日记》和《圣女贞德受难》(论文参考文献)
- [1]布列松电影的叙事特征[J]. 李艳,丁松虎. 新疆艺术学院学报, 2021(02)
- [2]规定与自致:海顿社会身份研究[D]. 刘尹. 南京师范大学, 2020(04)
- [3]“作者电影”理论视域下的罗贝尔·布列松电影研究[D]. 李艳. 西北师范大学, 2020(01)
- [4]丁韪良汉学研究述论 ——兼论美国早期汉学之嬗变[D]. 黄秋硕. 福建师范大学, 2020(12)
- [5]中国古典意象视域中的马克·吐温小说意象研究[D]. 于健. 东北师范大学, 2019(04)
- [6]美国书写 ——索尔·贝娄文学创作的“美国性”研究[D]. 张宪军. 西南交通大学, 2019(08)
- [7]探索存在符号学电影批评理论建构的可能性与现实性——以电影《一个乡村牧师的日记》为例[J]. 颜小芳,刘源. 广西科技师范学院学报, 2018(06)
- [8]译着《音乐社会史:中世纪到贝多芬》与书评[D]. 萧潇. 上海音乐学院, 2018(01)
- [9]微相·圣像·形像——从德莱叶的电影《圣女贞德的受难》谈起[A]. 侯军. 基督教思想评论(总第二十一辑), 2016
- [10]薇拉·凯瑟长篇小说地理叙事研究[D]. 颜红菲. 华中师范大学, 2015(06)